无论是南方还是北方，在这个季节，降水量总是比较多。雨水在给交通出行和百姓生活带来不便的同时，却给人像摄影师们带来了出片的新机遇。 今天要为您分享的，是外国摄影师 Ilko Allexandroff的文艺唯美雨景人像拍摄布光技法，有追求的童鞋们一定要了解、尝试一下！ PS：本文中所涉及的技法，都只适合在雨不太大的情况下使用。如果雨很大，还是不要拍了——就算你不怕被淋湿，你的器材也会怕。 1. 所需装 […]
色彩，是摄影作品视觉表现力的决定性因素之一。学会恰当地运用色彩，能让你的作品更有情绪，更有内涵，更有视觉冲击力。 那么，该如何恰当地运用色彩，提升作品逼格呢？往下看，您就明白了。 1. 用色彩充当画面元素 对色彩最简单的利用方式，就是让它充当画面中的关键元素。 通过创造色彩对比，可以让主体更“吸睛”，有效地突出它的形态、图案、纹理。对比的形式可以是 RGB 的色调互补，可以是冷暖色系的对比，也可以 […]
街头摄影，又叫“扫街”，是一项需要出众的耐心，敏锐的观察力和一点点运气的技术活儿。 除了以上这三个条件以外，你还可以利用一些辅助手段来提高“扫街”的出片率。这里有一件街拍党人的“神器”，能极大地提高你的出片率。它，就是玻璃。 为什么说玻璃是“扫街”神器呢？它有啥作用，该如何使用呢？看完本文，您就明白啦！ 1. 提供框架 在摄影构图中，有一类“框架式构图”，通过对观众视线的选择性遮挡，形成类似于“窥 […]
很多人都喜欢漂亮的散景，尤其是对于拍摄人像摄影或者静物这样这类摄影形式来说，散景就成了突出主体的最好的方式，通过虚化背景和前景让焦点内的主体和前后景分离，也让观看者的注意力更加集中在主体身上。 如何拍出散景，可能很多人第一个想到的就是光圈，没错，在一定程度上来说，光圈越大，景深越浅。可是光圈仅仅只是控制景深的因素之一，不然也不会现在很多手机摄像头都标称有 f/1.7 的大光圈了可是拍出来的散景还是 […]
我们都被惯坏了，自动对焦，自动曝光，一键滤镜，恨不得连构图都自动，只要按下快门就能拍出好看的照片。可是对于一张好照片来说，最重要的并不是曝光并不是对焦更不是 app 里那丑到爆的一键滤镜。对于照片来说，重要的永远都是构思和内容，而这一点，再高的科技，再好的相机都不能带给你。 其实有的时候，给自己一点限制往往能够激发我们的创造力，让我们拍出更好看的照片。 最简单的限制自己的方法可能就是拍胶片了，数码 […]
属于树的浪漫 我喜欢画面中有些绿色，所以你总是能见到树的存在，不管是一棵树，还是一片小树林。树，总是带着一种意向性，希望、依靠、内敛、奉献、坚守、生命力……诗人们也很喜欢用树来表达对爱的立场，席慕容说：“长在你必经的路旁，阳光下慎重地开满了花”；舒婷说：“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”；黎戈说：“很希望自己是一棵树，守静、向光、安然”；三毛说：“如果有来生，要做一棵树，站成永 […]
在说快门的时候我说过，快门可以控制曝光的时间，我们可以用高速快门来冻结运动中的主体，也可以使用慢速快门来拍出主体运动时的轨迹。 这种方式就是长曝光摄影。当一个被拍摄的场景，同时包括固定和移动的物体的时候，像是固定的街道和移动的车辆，这时候使用长曝光来拍摄可以拍出有趣的效果，比方说光轨。而利用长曝光来拍摄有趣画面的主题并不仅仅是拍摄光轨，还有其他很多不同的摄影类型。 像是风景，我们可以使用长曝光来模 […]
问女生最爱去哪里？大概有一半以上都会说去咖啡店喝下午茶...等。午茶约会风潮，不知道从何时开始形成？进而蔓延到人像摄影上，许多外拍也常约着Model就往咖啡店去，应该是偏爱咖啡店那特有的甜腻气息，其实在咖啡厅拍摄人像也是有诀窍的，下面将以Urbancore Caf’ e & Bookshelf 为场景，实际拍摄示范，让大家了解在咖啡厅实景运用、拍摄设定、镜头选用与后制修图...等。 重要的 […]
对焦是拍好照的基础，而选择恰当的对焦模式，是基础中的基础。不同的对焦模式，分别有哪些特点，适合拍什么题材呢？看完本文您就明白了。 对焦的准确与否，决定了你的照片能否做到该清晰的地方清晰，该模糊的地方模糊，决定了照片是否能实现你的拍摄需求，是基础中的基础。 而要想做到准确对焦，你必须对相机的对焦模式有足够的了解。它们各自有啥特点，适用/不适用于哪些题材？有啥操作技巧和注意事项？ &nb […]
我们拍照的时候，注意力往往都会集中在我们所要拍摄的主体身上，而经常会忽略掉画面中的背景。虽然前景和中景对于我们想要讲述的故事以及创造的深度非常重要，但是不可否认的是，背景可以成就一幅作品，让它更上一层，同样可以轻松的毁掉一个好的主体。 想要将一张好照片和一张平庸的照片区分开来，背景也是影响画面美学的决定性因素之一，虽然我们大多数人会习惯于通过开大光圈模糊背景将主体和背景区分开来，但是其实作用还是有 […]
谈到旅拍，我个人是比较排斥所谓风格论的，如果习惯了把什么都归结于“风格”，实在很容易被局限住。 很多时候，我们自以为“风格”的东西只是各种或优或劣的拍摄习惯，而距真正的风格相去甚远。其实旅拍最大的好处正在于“变化”，因为我们不会在一个地方长久地拍下去，也就意味着有很多机会可以不断尝试并改变我们的拍摄习惯，进而摧毁流水作业的各种弊端。这是一件非常好的事——让拍摄回归自由。 抛开模式化的东西，我们同样 […]
在相机对色彩的表现力越来越强的当代，传统而古老的黑白摄影仍然在摄影界中大行其道，自有其独特魅力。在特定的一些领域和题材中，黑白照有着彩色照片无可比拟的优势。 如下图，纪实作品《贫民窟里的非洲男孩》，彩色照平淡无奇，黑白照却有别样的艺术张力，有力地强调了主题：贫民窟的苦难生活。 由于上一篇有关黑白的专题，已经对黑白照的优势做了详尽的论述，在这里就不必多说了。 本文要说的是拍黑白照时 […]
任何事情都存在规则，规则是构成的基础，是我们尽快了解一件事情的捷径，拍照也是如此，只有掌握了规则，才能让我们在面对画面的时候知道要用什么样的手段去构成画面，拍出更好看的照片。 在拍照中，有哪些既定的规则呢？ 1、三分法则 摄影：Simon King 说到构图法则，一定会首推三分法了。作为最基础的构图方式，三分法广泛运用于各种类型的摄影题材之中，通过确定分界线以及放置主体点的方式，让画面的重心偏移到 […]
摄影中总是会有一些亘古不变的争论，像是到底是拍 JPG 还是 Raw？单反到底是选佳能还是尼康？到底是要全幅还是C幅好呢？ 还有就是，到底是要变焦镜头，还是定焦镜头？ 最明显的答案当然是「这取决于」。。。当然跟你想要拍什么有很大的关系，可是很多初学者可能并不知道自己想要拍什么，于是「这取决于」这个问题对他们来说也是很纠结的，今天就从一些常规数据来分析，两种镜头各有什么优缺点。 首先说重量，由于变焦 […]
窗外的蝉鸣声，似乎不断地在提醒我们，盛夏真的已经到来。然而即便在这炎炎夏日，依然挡不住妹子们那颗爱拍照的心。那么，一个能够避暑的清凉地必定是上乘之选。在这篇文中，我会推荐几个非常受妹子们喜爱的夏日拍摄地，并分享一些拍出让妹子满意照片的拍摄技巧。 此前的拍摄，我经常使用的单反相机是EOS 6D Mark II，6D2的全像素双核对焦配合触摸屏的使用效果让我很惊艳，所见即所得。我最喜欢的是它的可翻转屏 […]
概念艺术家兼旅游摄影师Hayley Roberts写了一篇文章，分享摄影创作的心得，她说训练自己创作意识，可以大大提升自己的技术。 1.设计一个故事 想想你的照片有什么事在发生？什么是你的主题、相中人物在做什么？有一个故事并不必要，但是对自己提出这种问题，会让照片更吸引人，并为您提供额外的元素可以丰富故事。 2.寻找角色 你想找什么人当主角？如果你身边的家人或朋友是合适人选，那就最好了，但也可以通 […]
喜欢拍摄风景或者建筑摄影的同学，一定都会有一支广角镜头，广角镜头有趣的地方在于它能够捕捉到比我们的视角更加广阔的世界，让更多的内容都包含在我们的画面之中。那么，在使用广角镜头拍照的时候，要注意哪些问题呢？ 1、镜头畸变 首先，无论什么样的镜头，由于设计的因素，都会产生畸变，无非也就是多寡的问题。长焦镜头会形成枕形畸变，广角镜头会形成桶形畸变。可能有些镜头通过设计可以减少畸变，但畸变总是不可避免的， […]
光是摄影的灵魂。我喜欢阳光、喜欢自然的东西。我的照片中，比较强调光影形态的刻画，特别是用名暗对比形成块面结构，从而与人物的情绪状态形成呼应。 这里选择了一系列室内窗景的照片，全部自然光拍摄。这确实是我比较喜欢的方式，希望可以和大家分享一些我微小的经验。 在室内拍照，窗户前面是很好的取景区域，可以利用自然光线的各种变化，营造不同的影像基调，也可以用窗户做构图元素，丰富画面形式。 要点1：选择形式简洁 […]
如果你喜欢玩人像摄影，尤其是拍夜景、逆光或室内人像，那么一定需要学会打光补光；而打光补光，往往离不开这件便宜又实用的小道具：滤色片。 滤色片是一种带着各种色彩的透光小薄片，放在光源前，可以改变透过光线的颜色，创造出十分多样化的视觉效果。 今天，为您总结了滤色片最重要的 4 种用法，经常拍人像的童鞋们可以自己实践一下。 1. 改变主光源色调 当你在影棚单灯布光时，可以在主光源前放置滤色片，来改变画面 […]
任何事情都存在规则，规则是构成的基础，是我们尽快了解一件事情的捷径，拍照也是如此，只有掌握了规则，才能让我们在面对画面的时候知道要用什么样的手段去构成画面，拍出更好看的照片。 在拍照中，有哪些既定的规则呢？ 1、三分法则 Photo by Simon King on Unsplash 说到构图法则，一定会首推三分法了。作为最基础的构图方式，三分法广泛运用于各种类型的摄影题材之中，通过确定分界线以及 […]
我时常告诫自己的学生不要把布光想得那么复杂。通常人们会觉得一幅作品好看，它的布光就一定很复杂。但事实完全相反，许多大家喜欢的好作品，往往拍起来并不是特别的费劲。举个例子，拍摄这幅作品，我就只用了一个白色的无缝背景纸作为背景，外加两盏装有爱玲珑 Varistar广角反光片的闪光灯。这种反光片能照亮很大一片的地方，所以用来照亮背景毫不费力。
对焦的准确与否，决定了你的照片能否做到该清晰的地方清晰，该模糊的地方模糊，决定了照片是否能实现你的拍摄需求，是基础中的基础。 而要想做到准确对焦，你必须对相机的对焦模式有足够的了解。它们各自有啥特点，适用/不适用于哪些题材？有啥操作技巧和注意事项？ 今天要为您解说的就是几种主要对焦模式的特性、它们的适用题材和使用注意事项，一起来看看吧！ 1. 单次自动对焦 这是最基础的对焦模式。半按快门，自动对焦 […]
光圈、快门、感光度，三个缺一不可的因素形成了稳定的曝光三角，这三个要素控制的要素各有不同，但又互相牵制，因为改变其中某一个因素都会改变进光量或者感受光线的能力，从而影响曝光最终的效果。 曝光三角是摄影中最为重要的基础概念，它会直接影响你的曝光。前面我说到过光圈以及感光度，也分别介绍了它们所能够对你的画面进行怎样的控制，今天说一说曝光三角中另外一个重要的因素：快门。 光圈控制景深，某种意义上来说感光 […]
许多人喜欢追求更宽广的横向视野，拍摄气势磅礴的“大风光”；但横向视野大的广角、超广角镜头又存在边缘畸变的问题。全景接片技术，就应运而生。 所谓全景接片，就是用焦距较长、变形较小的镜头拍摄多张照片，再用后期软件拼合成一张，这样既能扩大横向视野又没有广角畸变，一举两得。 听着好像很简单，但操作起来往往就会遇到很多问题。本文为您整理了一些全景接片法的关键性技术细节和注意事项，让您的拍摄事半功倍。 1. […]
作为曝光铁三角中不可或缺的一项，感光度其实是最容易忽视的内容，究其原因就在于它最主要是对质量负责而非效果，不同于快门可以控制捕捉运动物体的状态，不同于光圈可以改变景深控制画面的效果，而感光度就只能影响到画面的精细程度。 Photo by Issam Hammoudi on Unsplash 感光度又称 ISO 值，是衡量传感元件（胶片、传感器）对于光线的灵敏程度的指标，数字越高，对于光线的感受灵敏 […]
是什么让一张照片更加好看？ 是照片里的内容？这一点恐怕没有人能够否认，可是好看的场景谁都能拍的很好看，这样拍出来也没什么挑战。能将不起眼的场景拍出画面感才是真正的强大，而将这一切实现的基础就是构图。 构图并不是简简单单的马后炮，它是真实存在的，是画面中元素排列的规范，用简单的美学逻辑来构成画面，最直白的给观看者以美的感受。 那么，在拍摄风景摄影的时候，有哪些简单的构图手法能够减少画面的混乱感，让画 […]
摄影的根本就是光，没有了光，也就没有了影。 即使同样的主体同样的背景在不同的光照下也会呈现出完全不同的效果，这就是用光的意义，想要拍出好照片，就必须要了解自然光，知道在什么样的光照的情况下才能够更好的利用自然光，拍出让自己满意的照片。 想要了解自然光，最主要的也就是三点： 1、光的质量 说是光的质量，其实更主要的是指光的强度或柔软度。 Photo by Diego PH on Unsplash 在 […]
摄影师Ted Sabarese在自己的工作余暇，开设了一个名为《猜猜用光》的博客，用图解的方式，为我们揭开所谓“大片”的用光方法。 “我的工具是一个数位板，配合我的专业知识和很渣的画画功夫，为这些名作画一下光位图。我知道，你们一直想了解这些，但又不知道该问谁。”既然是“猜一猜”，当然就意味着，下边展示的光位图和说明，很多都是来自Ted Sabarese的个人理解，不一定来自官方解释。因此，这些光位 […]
炎炎夏季 日系小清新的画风仍令人耳目一新 这可不是简单的过曝加滤镜就能得到的 今天为大家带来了 诚意十足的日系摄影教程 一起看看吧！ 图片来自：小邪Kenn 器材 拍摄日系照片，胶片机是不错的选择。而数码相机具有回看的功能，更有利于我们吸取经验，及时纠正。通常较多使用定焦镜头。具有较高宽容度的相机可以允许照片在后期上进行优化处理。 图片来自：小邪Kenn 光线 不同的光线能够营造不同的风格 […]
景别是电影构图的首要因素。它是指被摄主体在屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。
在电影中，导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度，交替地使用各种不同的景别，可以使影片剧情的叙述、人物感情的表达、人物关系的处理更具表现力，从而增强影片的艺术感染力。
对于旅行摄影作品来说，我们都会希望这些照片能够重现旅行的美好，将旅途中最有特色的瞬间留住。但也许你有过这样的经历：被摄主体有着完美的形态，却很难将它拍好。例如，在旅途中我们会路过各种漂亮的建筑，却怎么也抓不住它们的美；或是遇到有特点的某个人物，拍出来却很单薄……这都很可能是因为缺少“氛围感”来烘托主题。营造照片氛围的方法有很多，天气、光影、色彩、元素的安排、后期的调色……都可以用来传达和烘托照片的 […]
每一位拍摄者都或多或少的会去尝试一下拍摄建筑摄影，因为它到处都是，场景最容易找到，而建筑本身就有着很多美学特质，不论是传统建筑的对称性，还是现代建筑的夸张的造型，都让我们想要通过某一个角度将其记录下来。 就像风景摄影和肖像摄影一样，建筑摄影同样也有技巧和诀窍，能够帮助我们更好的构图，拍出自己更喜欢的作品。 其实不管是建筑摄影还是肖像摄影，每一个主体都应该有着自己的灵魂与个性，关键之处就在于我们能否 […]
构图和光线是摄影的两大重要元素，它们通常可以决定一张照片是不落俗套，还是归于平庸。作为自然条件，好的自然光线通常是可遇而不可求的，需要借助天时和地利的帮助，而构图的控制权则掌握在我们手中，是我们可以通过学习和经验的积累而去获得提升的。下面就让我们通过一系列摄影作品，一起来领略构图的艺术。
一般大部份初学摄影的朋友都会害怕使用闪光灯，觉得闪光灯打出来的光很硬、不自然，甚至拍摄人像时拍得对方满面油光…笔者会于这篇文章介绍一下如何有效使用闪光灯，利用小型闪光灯和各种灯具营造出好光线！ 在介绍使用闪光灯前，首先亦有几个重要因素需要大家知道的： 平方反比定律 (inverse-square law) 灯愈近，光线愈柔 方向，角度的影响 光比 (Light Ratio) 背景光度由快门决定，闪 […]
男生们这个事情一直以来在我们的生活中都不如女生拍照那么重要，男性们在拍照的时候对美观要求不是很高，但是对美观有要求的时候又不知道怎么去拍了，看到别人拍的那么好，那么自然，再看看自己，差距真不是一般的大啊！我们怎么才能拍的这么好呢？
如果你喜欢玩人像摄影，尤其是拍夜景、逆光或室内人像，那么一定需要学会打光补光；而打光补光，往往离不开这件便宜又实用的小道具：滤色片。 滤色片是一种带着各种色彩的透光小薄片，放在光源前，可以改变透过光线的颜色，创造出十分多样化的视觉效果。 今天，摄影君为您总结了滤色片最重要的 4 种用法，经常拍人像的童鞋们可以自己实践一下。 1. 改变主光源色调 当你在影棚单灯布光时，可以在主光源前放置滤色片，来改 […]
相信很多人有这样的拍摄体验，明明背景是宏伟建筑、壮观山峦、辽阔海岸，明明也用了广角镜头，但拍出来的照片还是很平淡，很小气。如何才能拍出气势恢宏的画面感呢？在本文中，我们将跟随摄影师Sails的脚步，看看他是如何因地制宜施展技法，拍出气势辽阔，震撼人心的大场面——让画面更有气势的五条建议！ 一、找片美景，让梦境成真 寻找美景似乎现在并不是难事，但如何将人巧妙融入景致就需要反复斟酌。让人不被场景“吃” […]
形象和色彩是摄影艺术两个重要的元素，黑白摄影首先过滤掉一切色彩，却能衬托出空间感和美感。 黑白灰属于无色相系，表达的内容没有颜色的干扰，我们反而更加注意主体的本质和影调。黑和白又和谐又对立。 在黑白摄影的世界里，并不是把相机设置成单色那么简单，黑白摄影比较讲究影调、线条、对比、明暗反差。 黑白摄影在拍摄之前首先要定调子，高调，低调，或者中灰调。 高调的照片，首先给人的感 […]
我曾经在很多篇关于构图规则的文章里说过，规则的存在是有必要的，它能够更加有效的帮助我们创建一个从视觉感受上让人们感受强烈的画面，也从美学层面上能够让观看者更加容易记住我们的作品。 可是正如这世间一切的规则一样，规则存在的意义就是打破，规则创建了平均主义，如果坚守规则，那么我们的作品可能只会一直在水平线上徘徊得不到大的突破而显得有些无聊，想要在众多平均水平的作品中脱颖而出，就应该尝试打破规则。 打破 […]
本篇主要是讲了一些拍摄前的准备和拍摄中的一些思路想法，服装搭配，镜头选择，姿势引导等，都是一些个人经验哦。 服装搭配 对于日系写真来说，服装场景的选择对拍摄效果影响是很大的，制服肯定是很常见了，当然也有其他一些搭配，颜色简单的裙子，格子衬衫，宽松一点的裤子衣服呀，都给人很舒服的感觉，那就对了，室内可以选择吊带背心也不错哦！ 格子衬衫总是透漏出文艺风。 […]
逼格不够，黑白来凑？黑白调的魅力在数码时代依然不减，原因并不是因为逼格，而是因为黑白是一种极简的艺术魅力。能够把黑白拍出趣味的人很少，原因在于没有掌握拍黑白照的技能，比如怎么选择场景的问题。 首先弄懂一个问题： 黑白调的优点在哪里？ 黑白可以避免色彩干扰，表达简洁的画面 黑白是对摄影做减法的艺术 但要玩好，难度比彩色的要高很多 黑白有种朴素感，也是一种时尚美 黑白可以静止时空，给人无限遐想的空间 […]
我们从各种构图方式的学习中 慢慢能了解到 构图法追求的其中一个目的就是 达到视觉平衡 那么大家先来回忆一下 习惯使用的传统经典构图方法都有哪些？ ▽ 三分法 被主体的内容重心 比如人像拍摄里的人物眼睛 放在三分线上 引导线法 把画面线条指向元素 集中在水平线上或者对角线上 以引导线方向 增强戏剧性和动感 对应法 利用空间透视中大小与远近 安排若干物体元素 画面两侧达到相互呼应平衡 填充法 贴近主体 […]
线条是摄影构成元素中的重要元素之一，同时它也是日常生活中随处可见的元素之一；甚至可以毫不夸张的说，把握住了线条，摄影将会有有大量的题材可供拍摄，于摄影人而言，生活中有大量的作品可以依托线条来进行创作。最近秋末带队去长城拍摄，便以拍摄长城为例，结合之前作品，进行一一详解线条对于摄影的重要性。
我们学到的最初的几个摄影构图法则之一就是三分法则。不过一旦你了解了这个概念，还能做些什么来进一步提高照片的构图呢？三分法则是起点，但关于构图还有许多东西需要学习，而不仅仅是把主体放在画面的某个位置。本文就为大家介绍关于摄影构图更多的几个方面。我从来不喜欢“三分法则”这个叫法。叫做“指导”更加准确，虽然不如“法则”醒目。为什么是指导？因为有时把主体放在画面正中央或边缘反而是最有效的构图。一旦你把构图 […]
你喜欢在自然光下摄影吗?我就非常喜欢。我知道很多像我这样的人，他们更喜欢使用自然光，不是因为他们不知道如何使用棚内灯光，而是因为他们喜欢那种自然的效果，还有自由拍摄的感觉。自然光的一个问题是，你不能直接控制它。当你被迫在太阳高悬的时候拍摄，并且光线非常无情、强烈时，那就有点麻烦了。这当然不是理想的拍摄光线，但是你没有理由拍屁股走人。那就看看这些对付中午强烈光线的招数吧，保证拍完你的模特也会很满意~ […]
构图，是指安排照片里关键元素或主体的一种基本手段。一个成熟的摄影师可以通过构图增强作品的视觉吸引力，并成功引起观者的关注。
在手机摄影里，一些基本的构图技巧总是因其器材的便捷而被忽略。这篇文章里，你会发现9个你可能知道但并不上心的手机摄影构图教程，希望可以对你有所帮助。
首先，在摄影中你应该时刻保持着对这几个问题的思索：如何用主题吸引注意力？如何第一时间抓住观者注意力？如何能减少画面分散注意力的元素？
正如每一张恰到好处的偷拍照片，一张伟大的街拍照片都需要对光线、构图和瞬间有绝佳的把握。你要寻找有趣的光线和人物组合的场景。对于街拍来说，最难的一点是你要给照片创造情境，让观众能对你所拍摄的陌生人感兴趣。
不论是现在或以往的爸爸妈妈，为纪录小孩子的成长日记，都会入手摄影器材，不假手于人，手执相机充当一个贴身摄影师，日又拍夜又拍。
夜晚车水马龙的街景，只要稍微拉长曝光时间，就很容易拍出迷人的 光轨 影像，摄影师 Chris Smith 就是这方面的好手，在网站上大方分享拍好 光轨 的进阶五大招数，想尝试拍好 光轨 作品，却又不知从何开始的摄影玩家，赶快拿出笔记本来划重点咯！
美食与摄影是一对绝妙的组合，在拍摄之前，摆盘也是一门学问。今天，我们就来讨论一下摆盘的诀窍。 诀窍1：空间 画面的四周要适当留出一定的空间，让画面不要太满。物品之间可以用一些细碎的材料，例如调料等来装饰画面，但要避免干扰主体。 诀窍2：色彩 色彩是美食摄影的重要元素，整体、和谐的色彩运用，可以很好地提升美食照片的视觉愉悦度，进一步增强食物本身的质感。 色彩统一：这是最易上手、见效最快的色彩搭配方法 […]
