小编认为色彩搭配是门看似简单，其实又很深奥的学问，尤其是在实际操作中。今天想与大家分享的，是小编非常喜欢的澳大利亚新生儿摄影师Luisa Dunn的作品。而在她的作品中必须提到的就是极富创意的色彩应用。她的创意不同于新生儿摄影主流的简约风，可以说她在表现手法上复杂而又和谐。 我们都知道色彩的三要素为： 色相，以区别各种颜色，如红、绿、蓝等。 纯度，以示色彩深浅。 明度，色彩的鲜浊度， […]
关于摄影家史蒂夫・麦凯瑞，可能最为人所知的作品还是他的《阿富汗少女》。这位玛格南图片社成员，同时也是美国《国家地理》特约摄影记者有着特别过硬的摄影基本功和敏锐的构图直觉。COOPH最近以麦凯瑞经典作品举例，总结出大师9个常用构图技巧。虽然有些是老调重弹，但真正遇到能够熟练运用的人恐怕不多，这大概就是摄影家和普通人的一点区别，大家当作复习吧。 一、三分法 将拍摄主体放在九宫格交叉线，或者将画面线条尽 […]
近期，全国各地都开始出现强度不一，持续时间不等的降雨天气。 对普通人而言，雨天可能意味着出行不便，但对摄影爱好者来说，雨天有着平时看不到的独有魅力，是个出片的好机会——只要雨别太大就行。 雨天到底有什么“平时看不到”的景象呢？技巧君今天为您整理了雨天独有的 7 种出片好题材，下次再碰上雨天就可以实践一下啦！ 不过，在介绍这些题材前，我们有必要重申一下雨天拍摄最关键的技法要点，以便您更好地进行拍摄。 […]
光绘摄影以光的绘画为创作手段，是一种非常有趣的创造特殊影像效果的方法。光绘摄影作品的拍摄一般选择较为黑暗的环境进行，究其原因，主要是因为光绘摄影是一个长时间曝光的过程。如果环境光过于强烈，则拍出的照片肯定会出现过曝现象。除此之外，黑暗的背景也较容易表现光的轨迹，并且不容易留下光绘者的身影。 光绘摄影道具 1、相机 首先我们需要一部能够手动长时间曝光的相机，可以利用B门或T门进行长时间曝光。 2、镜 […]
iPhone 6s plus 手机作品 如今，手机已经成为人们的必需品。手机功能也越来越强大，很多品牌手机的卖点就是拍照功能。 手机摄影优点很多，小巧方便，可以实时分享，在手机上就可以进行后期。 今天，我要为大家带来福利了，教你如何最大限度利用手机的拍照功能。 今天是“上篇”：前期拍摄这是本此教程的教学图片 原图：iPhone 6s plus 拍摄 snapseed后期得到成片 前期 […]
晨昏摄影拍摄步骤： Step 1. 提早到现场 找出最佳拍摄位置是拍出好照片的基本条件。预先确认拍摄位置是否够宽敞非常重要，若地方太小，可能需要提早到现场，以免向隅；如果是热门景点，越早到现场等候越佳。 有些拍摄位置较为狭小，后来者应遵重先到者，先到者卡位也应该合理，避免争端情事发生，同好间友善照应何乐而不为？公众场合如遇游客闯入摄影范围内，请自行移动闪避，或是以言语善意劝说，以免损坏摄影人的形象 […]
重曝（Multiple Exposure）应该是所有Lomographer 们所熟知的技巧吧？它为相片添上层次，尤其是风景、建筑以及树木间重新塑造不一样的影像，让拍摄效果变得很不一样！这次要跟大家分享一些使用重曝技巧的心得吧！ 一幅好的重曝摄影作品有个大特色： 由两幅清晰且色彩鲜明的影像构成。 就下图为例，布满整个画面的鲜黄色郁金香与外型明确的教堂交迭，形成了很夺目的一幅照片。 那么 […]
眼睛是会说话的。如果没有来自模特儿主体眼神带来的迷人表情和情绪，可能即使光线和构图再好，都很难拍出令人难忘的肖像照片，更多的则是会落入平庸。 我们常说眼睛是心灵的窗口，眼睛也的确是我们最富有表现力的地方，一个眼神可以告诉我们很多故事，一个眼神就能带来很多情绪，可以是力量，可以是恐惧，可以是愉悦，可以是心动的感觉。而对于肖像摄影来说，想要展现模特儿的情绪，就得把握好模特儿的眼神。 首先，在拍摄的时候 […]
来自法国的设计师兼摄影师 Laurent Nivalle 曾服务于雪铁龙总部设计中心，在那里的 9 年工作经验中他也研究了 4 年的 CGI 技术，并担任概念车展厅的影像及影片的工作。最初单纯的对汽车的喜爱，后来渐渐发展出多方位的摄影，Laurent 的作品非常多，而且也出过两本书，是一位多才多艺又全能的摄影师。
消费级无人机的出现赋予了普通摄影爱好者以全新角度观察和记录世界的权利，而航拍之所以能快速流行，除了驾驶无人机本身就充满乐趣，主要还是由于航拍所具有的视觉新鲜感和无法被取代的冲击力。 2018 无人机摄影大赛年度大奖©Florian Ledoux 近日，2018 无人机摄影大赛（Drone Awards）公布了今年的获奖结果。 无人机摄影大赛由非盈利性组织 Art Photo Travel 创办，由 […]
练习要有方法，街头摄影也一样，就像路走错了就算走到脚都肿了都不会到达目的地。街头摄影说容易挺容易，说难也能难道一个地步，不然只要拿着相机人人都是布列松了你说是吧？ 每位街头摄影师都有自己的心得跟技巧，像是等待，取景，速度，连拍，专门找容易拍的对象…等等，下面是一位来自纽约，叫作James Maher的摄影师分享的一些街头摄影技巧加上我自己的一些补充。 1. 别再走了，静下来等一会儿 一般认为街头摄 […]
美丽的秋色和温暖的阳光都使秋天很适合拍摄人像，那么要在秋天拍出好看的人像具体要怎么做呢？难道也要和公园里的其他芸芸摄友一样，让模特摆出同样单调和无趣的造型才叫做秋日人像吗？抱有这种迷思的朋友们可以参考Stan Horaczek的这篇文章，他写下的几条建议应该会给你们提供帮助。 注意拍摄地的天气和植被状况 多注意拍摄地附近的环境状况，这里主要是指植被状况。秋叶是秋天最重要的元素之一，然而它们很 […]
不管再过多少年，黑白摄影永远都是用影像展现世界的经典形式，虽然现实世界充满活力并且丰富多彩，但是黑白照片在突出情绪上面往往会更胜一筹。 在摄影术诞生的早期，受技术的限制，摄影师们只能够拍摄黑白，而现在，我们往往需要通过后期才能将拍出来的照片变成黑白。尽管在绝大多数人的印象里，所谓的黑白摄影就是简简单单的将拍好的彩照转成黑白，但是真正的黑白摄影却永远不会只有这么简单，如果在拍摄之前不做好规划，不对场 […]
摄影师Francesco Gola 1981年出生于意大利，其本职工作是工程师，其拍摄的海岸长曝光作品构图严谨、磅礴大气，在500PX上拥有很高的人气。 在2015年我（指Francesco Gola，下同）在意大利开设的所有研讨班上，我都会做一个小调查。我让所有出席者们在研讨班结束时，把自己上课之前最常犯的三个摄影错误写在一张纸上交给我。因此，我决定从所有收集上来的素材中，挑选出10个最常在长曝 […]
1、时刻做好准备 你多久会认真去拍一次照？是经常随身带着相机，随时准备记录身边的美好，还是会挑一个特定的时间，专门出去拍照？ Photo by Stacey Rozells on Unsplash 想要拍的更好，最好的方法就是练习，唯有多拍，才能帮助我们在拍摄的过程中思考，怎样的照片才能够算是一张好照片，面对一个场景的时候，要怎样构图才能够让它表现的更好。 经常拍照的人，除了会对摄影语言更加熟悉， […]
拍人像的方式多种多样，我们可以通过不同的镜头来创建不同的透视效果，像是利用广角镜头拍摄环境人像，利用中长焦来拍摄主体和背景分离的肖像作品。 对于我们所拍摄的人像主体和背景之间的关系，又有哪些常见的取景方式呢？我们有很多种方法可以来构建我们的画面，不管是拍摄主体的全身还是半身肖像还是特写镜头，其实主要是和我们相对于主体的距离决定的。 人像在画面之中的位置决定了我们想要通过主体和环境之间的关系表达什 […]
相信大家对“大片”都不会陌生 模特自如的表现力 精心布置过的影棚 经验丰富的摄影师 但其实，抛开这些 还有一个办法能够让你的作品 瞬间闪现“大片”风 那就是：一面纯色背景墙 不管是黄绿配，还是红蓝配 不管是低饱和，还是高浓度 纯色背景都能够发挥它的魔力 让姑娘们散发出迷人气息 今天，就带领大家 一起见证背景墙的魔力 肢体姿态 纯色背景根深 […]
在拍摄人物肖像，尤其是画面元素数量、种类相对匮乏的大头照和胸像时，手部的表现力是十分重要的，甚至有人说，“手是你的第二张脸”。 为了更好地说明手在人像摄影中的重要作用，本文将以一组黑白人像（主要是大头照和胸像）为例，为您讲解手部姿势能在大头照中起到的作用，以及相关的技法要点和注意事项。 1. 身体前倾 需要结合手部动作时，人物会自然呈现略微前倾的姿势。这样做有个好处：可以拉伸颈部，使下颌线清晰 […]
光绘，是自由度最高、最能体现创意的摄影题材之一。通过长曝光纪录光源的运动轨迹，你可以设计、创造出无数种视觉特效。 你有没有想过，把光绘和人像相结合，为你的人像作品添加上十分酷炫的光绘特效呢？ 今天，要为您讲解的就是光绘人像的一些基本技术要点和常见玩法，一定会让您有所收获。 1. 器材准备与设置 你需要准备的器材与装备，大致分为以下几类： […]
- 想要作品耐看，需要有点别致的东西 - 摄影：Bobby Vu
作为摄影师，我经常关注网络上许多想要更上一层台阶的摄影爱好者们都在关注的问题。我总结了出现频率较高的三个问题，并在今天的这篇文章里与大家分享我的心得。 人像拍摄中的构图问题 关于构图在摄影中的重要性大家都有自己的认知。有的风格讲究构图讲究严谨，例如古风拍摄；有的风格构图上更倾向于自然不拘谨，例如很多日系生活感的照片拍摄；有的风格会倾向于以画面的张力和情绪为优先考虑，而完全不会被构图束缚，例如我 […]
说起构图的基础，我们最熟悉的可能莫过于三分法则和黄金分割了，但是任何一种技巧都不能简单的用表面的规则来加以约束的，其实构图也一样，构图的最主要的目的是创建一种引导方式，然后通过这种引导方式来吸引观看者，让观看者可以顺着你创建的引导方式来阅读你拍摄的作品，从而了解你的拍摄意图和作品中最想要表达的内容。 今天来说说几种可能不那么直白但是却非常有效的构图方式。 并置 并置最主要的目的是对比，通过制造两种 […]
虽然说拍人像最重要的是三要素，但是如果只有三要素，而忽略了背景的话，与自拍没有什么区别。一个好的背景除了能够增强人像之外，还能让整个画面更有故事性，通过背景内容和色彩的组合，也能显示出摄影师本身的创意偏好。 失去了背景的人像，怎么来看都会显得很无聊。好就好在选择什么样的背景来辅助你的人像摄影完全取决于你个人，不需要购买昂贵的设备就能让你的人像摄影脱颖而出。 背景区别于主体，会有两种不同的形式，一种 […]
越来越多的家庭选择上门拍摄新生儿，相对于棚拍，上门会给我们的摄影师带来一定的挑战，包括光线的限制，道具的限制，空间的限制等等。在我们解决各种问题，发现更多可以应用到的“道具”的时候，会发现每一次的拍摄都是一次难忘且唯一的体验，因为面对的是不同的家庭与环境，从而得到不同寻常的照片。对于每一个客户来说，在这有特殊意义的场景中拍摄，能够拥有属于他们自己的照片及体验。 今天与大家分享一下国 […]
摄影中的视角有两层含义，一方面，它是由外向内的，着眼于如何利用二维的平面去展现三维的世界；而另一方面，它又是由内向外的，它让我们在捕捉画面的同时不要忘记自己所处的位置。 将视角的含义铺开，我们不难发现，一方面，它着重于表现我们想要拍摄的在我们面前的各个元素之间的对应关系，依靠引导线或者景深或者配重来达到三维世界的构成，而另一方面，它又要让我们理解，我们将相机放在哪里，用什么样的角度，才能够拍出自己 […]
光圈、快门、ISO这个曝角铁三角一向是拍出照片的基本，其中快门不但有着重要的地位，其实也可以利用其特性来拍出一些有趣的相片，这里有5个使用快门的创意技巧，下次拍摄时可以试试啊！ (一) 超高速快门凝固一瞬间 一般初学摄影的同学通常不太留意拍摄时所用的快门速度，因此在拍摄高速移动的物件时常常导至主体模糊，打击拍摄的乐趣和信心！其实只要利用超高速快门，可以把水滴、比赛等一瞬间纪录下来！ 重点技巧： 快 […]
首先，构图方式非常关键。 如果你希望自己的作品具有大气的美，请尝试那种视觉饱满的，大块结构的画面布局方式。 整体感觉非常简明，去掉任何多余的元素，聚焦于你想表现的东西，敢于裁剪，敢于打破构图的常规，但又不要失去平衡。 比如下边这张图，地平线是倾斜的，这要做很危险，因为这会让画面不稳定，像个新手——不过在这里，摄影师用腿部的线条做了有力的重心补偿，另外不要忽视那个圆球，它就像一个秤砣，把原本失去的平 […]
大家都说有一个好看的模特就可以拍出好看的人像作品，其实未必，你也肯定看到过一些摄影师把非常好看的模特拍的让人不忍直视，不论是构图、角度、后期还是模特的状态都有各种各样的问题。 有人觉得，构图和角度这些算是摄影师的可控范围，而模特的状态就都是靠模特自己的表现力？其实不一定，反而很可能是因为我们这个做“导演”的摄影师并没有能很好的调动我们的“演员”，就像上面说的，每个人都是演员，都在扮演不同的身份，我 […]
虽然现代相机的自动化已经足够厉害，但是有一点是科技还无法做到的，那就是代替你思考。在拍照这种事儿上，设备带来的优势往往能够让我们在画面的细节上脱颖而出，但是对于画面本身的内容，还是得要靠我们自己。 1、了解自然光 不同于室内摄影，风景摄影基本上全部都得运用到自然光，因此了解自然光就成了拍摄风景最需要掌握的一个问题。了解光，就要了解光的强度，光的方向，光的颜色以及一系列关于光的问题。 Photo b […]
色彩，是摄影作品视觉表现力的决定性因素之一。学会恰当地运用色彩，能让你的作品更有情绪，更有内涵，更有视觉冲击力。 那么，该如何恰当地运用色彩，提升作品逼格呢？往下看，您就明白了。 1. 用色彩充当画面元素 对色彩最简单的利用方式，就是让它充当画面中的关键元素。 通过创造色彩对比，可以让主体更“吸睛”，有效地突出它的形态、图案、纹理。对比的形式可以是 RGB 的色调互补，可以是冷暖色系的对比，也可以 […]
我们都被惯坏了，自动对焦，自动曝光，一键滤镜，恨不得连构图都自动，只要按下快门就能拍出好看的照片。可是对于一张好照片来说，最重要的并不是曝光并不是对焦更不是 app 里那丑到爆的一键滤镜。对于照片来说，重要的永远都是构思和内容，而这一点，再高的科技，再好的相机都不能带给你。 其实有的时候，给自己一点限制往往能够激发我们的创造力，让我们拍出更好看的照片。 最简单的限制自己的方法可能就是拍胶片了，数码 […]
这次想要跟大家讲一讲除了剪刀手以外的一些摆姿，让你的亲子照片更具新意，不论你是专业儿童摄影师还是摄影爱好者，学会了这些姿势，都能让你拍的娃，晒爆你的朋友圈。 一 回头 回头在成人和儿童摄影中都是一个很好用的姿势。回头的好处有两点，第一是能拍摄到孩子的侧脸，都嘟嘟，粉嫩嫩的侧脸轮廓会显得非常可爱。第二是可以避免长时间盯着镜头看所产生的不自然和尴尬。 孩子回头的那一瞬间，会给我们带来怎样的画面，常常 […]
问女生最爱去哪里？大概有一半以上都会说去咖啡店喝下午茶...等。午茶约会风潮，不知道从何时开始形成？进而蔓延到人像摄影上，许多外拍也常约着Model就往咖啡店去，应该是偏爱咖啡店那特有的甜腻气息，其实在咖啡厅拍摄人像也是有诀窍的，下面将以Urbancore Caf’ e & Bookshelf 为场景，实际拍摄示范，让大家了解在咖啡厅实景运用、拍摄设定、镜头选用与后制修图...等。 重要的 […]
当你在使用闪灯来进行打光时，是否会觉得闪灯总是把整个拍摄区域都打得很明亮？而无法把光线控制在局部需要打亮的范围就好？或是觉得闪灯打出来的光线缺乏一些细腻变化的层次感？ Nikon D700＋Sigma 24-70mm F2.8，手动模式、光圈f9、 快门1/200秒、ISO 200、手动白平衡。Model：娜小蜜。 如果读者看到这里觉得心有戚戚焉，那接下来就让笔者为你介绍人像摄影中控制光线照射范围 […]
我们拍照的时候，注意力往往都会集中在我们所要拍摄的主体身上，而经常会忽略掉画面中的背景。虽然前景和中景对于我们想要讲述的故事以及创造的深度非常重要，但是不可否认的是，背景可以成就一幅作品，让它更上一层，同样可以轻松的毁掉一个好的主体。 想要将一张好照片和一张平庸的照片区分开来，背景也是影响画面美学的决定性因素之一，虽然我们大多数人会习惯于通过开大光圈模糊背景将主体和背景区分开来，但是其实作用还是有 […]
我一直想拍一组关于羽毛的作品，在网上也看到很多厉害的摄影师拍摄的照片。因为没有找到比较好的切入点，能更好地体现自己的影像个性，这个拍摄计就搁浅了。直到最近一个有些舞蹈基础的模特找我来拍摄，让我有了新的想法，产生了比较明确的思路。那就是集合自己之前的风格元素：暗调、光影、唯美、飘逸，拍摄一组在鹅毛大雪中舞蹈的黑天鹅。 准备 想要拍出鹅毛大雪的感觉，要准备足够多的鹅毛（鸭毛），用它们铺满整个场地。这个 […]
如果你问专业人像摄影师，人像摄影最重要的技巧是什么？大家都会告诉你一定是光线运用！今天就为大家介绍10关于个人像摄影光线控制的法则。看似复杂，但如果你本身已经有了一点基础，就可以加深你对「柔光与硬光的取舍」、「光源的位置」、「光线强度」、「色温」4种元素的效果及背后原理的了解。（文章配图来自摄影师Rosalinda Olivares，Daniele Vertelli） 一、光源越广，光线越柔和，反 […]
相信大家都明白光线对摄影来说是基本，更是必要的元素，好的光线能够显著提升照片的质素。而对于最典型的室内人像摄影来说，恰当的灯光设定与布光，正是关键。以下来自摄影师 Darlene Hildebrandt 的分享，是六种最基本的布光，不可不认识。 在学习布光之前，先要知道甚么是眼神光 (catchlight)： 大家可以看到婴儿的双眼里，反射着光源，看来双目有神。近看会发现是个六边形的光，其实就是摄 […]
小荷已露尖尖角了，又到了拍荷季，作为新手，你准备好如何拍出另人眼前一亮的作品了吗，你是否已做足了功课？其实拍荷花看似简单，因为荷花太美了，怎么拍都好看，但作为摄影爱好者，如何拍出新义，才是我们应该掌握的。摄影君总结了11条摄影响技巧，希望能给新手以参考，不当之处，欢迎交流指正。 相机设置：多用光圈优先模式；点测光；大光圈拍摄或中等光圈拍摄;焦段，以长焦为主，其他焦段为辅；低感光。 拍摄时间：一般是 […]
大家都知道摄影是一门光的艺术，光在摄影中的地位非常高，而光也是决定了一张片子的明暗度和颜色的重要元素之一。光的角度决定了一个景物的立体感，哪里是暗，哪里是亮。在光线没那么刺眼的时候，暗的地方颜色自然稍微偏冷，亮的地方自然偏暖。一张片子从暗到亮，从冷到暖都有，就能为整个画面增添立体感。这也是为什么大多数风光摄影时机都选在日出或者日落时分。
摄影师Gem Fletcher时尚作品《移动时间》。全黑的背景下，投影到模特面部的眩目光线，营造出的超现实感，给观者的视觉强烈的冲击感。
近日，2018年LensCulture街头摄影大赛（2018 LensCulture Street PhotographyAwards）评选结果揭晓，孟加拉国摄影师Sowrav Das的《浮动英雄》获组照类第一名，波兰摄影师Maciej Dakowicz的《缅甸昌达海滩》获单幅类第一名。其中，中国摄影师聂靖生凭借作品《吊猪》获单幅类第三名。 2018年是LensCulture街头摄影大赛创纪录的一 […]
对光线的控制，一向是人像摄影的技术核心。相比棚内可以自由控制的灯光系统，自然光的特性在于“自然”二字，你无法控制它，但你拥有选择权。一旦掌握了选择的要领，也就相当于间接地控制了它，让它为你的拍摄服务。 光质 如何选择？显然，首先我们必须了解光质的特性。早晨不断上升的晨光与傍晚不断下沉的光线，显然具有不同的光质，这取决于摄影师的爱好和实践经验。就以不断暗淡下去的傍晚光线来说，这种光线调子柔和，富于戏 […]
在说明氛围及引导前，笔者先给大家来个重点复习一下，简单说明人像摄影的光线运用，以及构图取景的一些心得。复习过后再开始今天的正式内容：教你在人像摄影中引导模特拍出有氛围的作品。 光线，是上天最无私的给予 对于光线的变化及运用，希望摄友们能够更进一步去感受光线的方向、照射的角度、每个时段光线的质感，以及光影产生的反差等，学着如何更细腻的观察，更有效率的运用。因为光线，每分每秒都在不停的穿透，照射你我生 […]
作为曝光铁三角中不可或缺的一项，感光度其实是最容易忽视的内容，究其原因就在于它最主要是对质量负责而非效果，不同于快门可以控制捕捉运动物体的状态，不同于光圈可以改变景深控制画面的效果，而感光度就只能影响到画面的精细程度。 Photo by Issam Hammoudi on Unsplash 感光度又称 ISO 值，是衡量传感元件（胶片、传感器）对于光线的灵敏程度的指标，数字越高，对于光线的感受灵敏 […]
摄影便是捕捉光和影，要让读者深切感受到当时的气氛，透过强烈的光影对比，可以突出主体，或是利用大逆光拍摄剪影，黑白相片更可以去除颜色，加强相片的光影效果，刺激读者的视觉感官！
摄影师Ted Sabarese在自己的工作余暇，开设了一个名为《猜猜用光》的博客，用图解的方式，为我们揭开所谓“大片”的用光方法。 “我的工具是一个数位板，配合我的专业知识和很渣的画画功夫，为这些名作画一下光位图。我知道，你们一直想了解这些，但又不知道该问谁。”既然是“猜一猜”，当然就意味着，下边展示的光位图和说明，很多都是来自Ted Sabarese的个人理解，不一定来自官方解释。因此，这些光位 […]
构图和光线是摄影的两大重要元素，它们通常可以决定一张照片是不落俗套，还是归于平庸。作为自然条件，好的自然光线通常是可遇而不可求的，需要借助天时和地利的帮助，而构图的控制权则掌握在我们手中，是我们可以通过学习和经验的积累而去获得提升的。下面就让我们通过一系列摄影作品，一起来领略构图的艺术。
无论是出于个人艺术上的追求，还是日趋成熟市场更高品质的外部需求，对于商业儿童摄影来说，每幅肖像作品的个性生动、气质化传达、精气神的细腻刻画等都到了一个不得不格外重视的阶段。那种程式化的套系、形式浮夸的拍摄手法，在行业刚起步阶段也许还能行得通，如今这种白热化竞争环境下，就没有多大生存空间了。
人类的面庞是一项极具魅力的整体艺术作品。尽管所有的脸具有相同的生理构造，但它们看起来并不相同。可以说，它们是一个个独特的原创作品。事实上，脸部是人体最具个性化的一部分，一个人的性格特点能表现于其上也并非偶然。 脸部的每个元素在形状、大小以及间距上的不同足以为每个人塑造出一张极具特性的面孔。即便是同卵双胞胎在这些方面也存在着微小的差别。此外，头发以及皮肤的质地与颜色也各不相同，即使经过沧桑岁月，这种 […]
