炫彩光绘,可以这么拍
光绘,是自由度最高、最能体现创意的摄影题材之一。通过长曝光纪录光源的运动轨迹,你可以设计、创造出无数种视觉特效。   你有没有想过,把光绘和人像相结合,为你的人像作品添加上十分酷炫的光绘特效呢?   今天,要为您讲解的就是光绘人像的一些基本技术要点和常见玩法,一定会让您有所收获。     1. 器材准备与设置   你需要准备的器材与装备,大致分为以下几类: […]
室内低调柔光人像布光教程
很多摄影师都有自己比较偏爱的风格或者说习惯的方式,在处理同类题材的拍摄上,这种“套路”其实挺好用。“套路”不是简单的重复。面对不同的人物、环境及软硬条件,以某种既定思路作为主线,让自己的精力更多关注于情感、细节和氛围,这样蛮好。在不断的累积之后,当我们掌握了某种形式或某类题材丰富的外延,自然会进入到量变到质变的过程。 套路走起:柔光+低调的写真 暗调写真的魅力在于用光影表现画面的立体空间感,并通过 […]
拍好情侣照的 5 大摆姿要点
 当你拍摄双人,乃至多人、团体人像时,就需要一些新的摆姿技巧,来满足新的需求,解决新的问题。   今天就从简单的说起,为您介绍一些拍摄双人情侣照的摆姿要点与技巧,一起来看看吧!     1. 站位方向一致 你会发现那些不习惯站在镜头前的人在拍照时会不自觉地挺直身子,双腿并直,看起来僵硬而不自然。   一个非常简单的方法就可以解决这个问题,你可以试着让他们将重心放在一只 […]
新人摄影师最关心的人像摄影三大问题
作为摄影师,我经常关注网络上许多想要更上一层台阶的摄影爱好者们都在关注的问题。我总结了出现频率较高的三个问题,并在今天的这篇文章里与大家分享我的心得。   人像拍摄中的构图问题 关于构图在摄影中的重要性大家都有自己的认知。有的风格讲究构图讲究严谨,例如古风拍摄;有的风格构图上更倾向于自然不拘谨,例如很多日系生活感的照片拍摄;有的风格会倾向于以画面的张力和情绪为优先考虑,而完全不会被构图束缚,例如我 […]
拍人像的几种取景方式
拍人像的方式多种多样,我们可以通过不同的镜头来创建不同的透视效果,像是利用广角镜头拍摄环境人像,利用中长焦来拍摄主体和背景分离的肖像作品。 对于我们所拍摄的人像主体和背景之间的关系,又有哪些常见的取景方式呢?我们有很多种方法可以来构建我们的画面,不管是拍摄主体的全身还是半身肖像还是特写镜头,其实主要是和我们相对于主体的距离决定的。 人像在画面之中的位置决定了我们想要通过主体和环境之间的关系表达什么 […]
三种构图手段,让你的照片更突出
说起构图的基础,我们最熟悉的可能莫过于三分法则和黄金分割了,但是任何一种技巧都不能简单的用表面的规则来加以约束的,其实构图也一样,构图的最主要的目的是创建一种引导方式,然后通过这种引导方式来吸引观看者,让观看者可以顺着你创建的引导方式来阅读你拍摄的作品,从而了解你的拍摄意图和作品中最想要表达的内容。 今天来说说几种可能不那么直白但是却非常有效的构图方式。 并置 并置最主要的目的是对比,通过制造两种 […]
怎么样拍好一张强迫透视的照片
我们经常都会看到一些看起来好像很不可思议的照片,像是照片中的人和宠物的比例看起来很「不正常」,一只巨大的狗狗配上一个渺小的人类。 而这些照片却并没有用到后期,是实实在在拍出来的,原因就是因为它们用到了强迫透视。 强迫透视是一种摄影手法,或者我们也可以称之为借位,就是利用光学和视觉的错乱假象,让被摄物体看起来和现实不一样,利用人眼视觉的感知上的错觉,让被拍物体与周围的环境产生错误的相对性,通过强迫透 […]
除了人像三要素,拍人像时还得注意这个
虽然说拍人像最重要的是三要素,但是如果只有三要素,而忽略了背景的话,与自拍没有什么区别。一个好的背景除了能够增强人像之外,还能让整个画面更有故事性,通过背景内容和色彩的组合,也能显示出摄影师本身的创意偏好。 失去了背景的人像,怎么来看都会显得很无聊。好就好在选择什么样的背景来辅助你的人像摄影完全取决于你个人,不需要购买昂贵的设备就能让你的人像摄影脱颖而出。 背景区别于主体,会有两种不同的形式,一种 […]
晚上拍照要注意的那些事
并不是每一次拍照都有充足的光源的,大部分情况下,或者是室内,或者在夜晚,我们往往面对的是光源不足不能利用高速快门来捕捉动作的情况。 在弱光环境下,我们经常会遇到这些问题: 1、由于快门速度不够而产生的运动模糊; 2、如果使用高 ISO,画面中会产生很多不可避免的噪点; 3、光线不足的情况下我们必须要开大光圈,这就导致景深太浅,画面中大部分内容都会在焦外; 4、当曝光三要素都不能够满足环境光线的情况 […]
极简摄影中的重复
在视觉艺术中,重复无疑是重要的手段之一,不管是形状上的重复,还是尺寸上甚至是颜色上的重复,都可以增强图像的整体强度以及其他的含义。 同样可以运用到拍照之中,摄影中的重复是利用场景中的元素的重复排列来表达整体场景,同时也可以达到突出单个元素的作用。 Photo by Samuel Zeller on Unsplash 表达重复的方法有很多种,像是重复相同的元素,或者可以用对比形状来增加动态的节奏感等 […]
Lightroom中让你后期效率加倍的几个小操作
作为摄影师,在处理后期的时间上一定不会少于前期的拍摄,真正的后期调色工作并不是简简单单的一个用滤镜这种东西就能涵盖的。而广义上的后期并不仅仅只是指在图像本身上所做的工作,还应该包含整理照片,挑选照片等等一系列工作。而众所周知,对于照片管理来说,Lightroom 其实是一个功能十分强大的照片管理兼具后期处理的软件。就像 Office 系列一样,它们实在太过于强大,以至于我们都不一定能够了解已经应用 […]
室内人像摄影布光技巧篇
室内多灯拍摄,要遵循一个原则,就是只有一个太阳,再多的灯,也只是起到效果和辅助的作用,主灯只有一个。不管灯位如何变化,主灯是整个拍摄的关键。通过作品讲解,希望能够起到示范作用。   一、丰富面部层次的方法 主灯开全光,辅灯开二分之一或更小,这样拍摄出来人物面部层次丰富。   二、使用轮廓光的方法 主灯开全光,辅灯开二分之一或更小,轮廓光明显,立体感强。   三、增强人物立体感的方法 主灯开全光,辅 […]
解锁日系杂志风,快来get一下拍美照吧~
 比起欧美杂志拒人千里之外的时尚感,日系杂志明显更愿意带着大家一起愉快玩耍。看似随意的构图会有人人都能效仿的错觉,其实也是需要精心打造的噢~   图片 | 《gisele》8月刊   虽然美颜滤镜中的日系风格已经用得real称手,但是进阶版你get到了吗?——告别矫揉造作,简单三步拍出日系杂志风格的照片!速度了解一下~     01场景选择   日系杂志的拍 […]
新生儿摄影师的上门拍摄之道
 越来越多的家庭选择上门拍摄新生儿,相对于棚拍,上门会给我们的摄影师带来一定的挑战,包括光线的限制,道具的限制,空间的限制等等。在我们解决各种问题,发现更多可以应用到的“道具”的时候,会发现每一次的拍摄都是一次难忘且唯一的体验,因为面对的是不同的家庭与环境,从而得到不同寻常的照片。对于每一个客户来说,在这有特殊意义的场景中拍摄,能够拥有属于他们自己的照片及体验。   今天与大家分享一下国 […]
如何用单反拍出“GR”蓝?快来学一下!
一只坐标北京/云南的摄影师 擅长日系清新风 weibo:@小武拉莫   这次的教程,我要跟大家说的更多的是拍照的前期。   拍摄设备:5d3+适马35 1.4 art 拍摄地点:海边 拍摄时间:下午6:00   对于这样的蓝调,我的总结是这样的:     1、低饱和   2、暗调   3、有层次感   我们在拍摄前期,取景要突出主体。尽量去拍一些吸 […]
拍摄人像的五种构图方法
构图有很多种规则,但是每一种构图规则都只有一个目的,为主体服务,让观看者能够更快的进入到画面中去,用最快的速度通过拍摄者所创建的构图规则来引导视线至画面的中心,也更能容易能够理解拍摄者的拍摄意图。 人像摄影也是如此,对于人像摄影来说,所有的构图目标只有一个,那就是突出主体,让模特儿更加引人注目,在拍摄人像的时候,有哪些构图规则可以利用呢? 1、中心法则 中心法则并不是要将我们的拍摄主体完完全全的放 […]
摄影中的视角
摄影中的视角有两层含义,一方面,它是由外向内的,着眼于如何利用二维的平面去展现三维的世界;而另一方面,它又是由内向外的,它让我们在捕捉画面的同时不要忘记自己所处的位置。 将视角的含义铺开,我们不难发现,一方面,它着重于表现我们想要拍摄的在我们面前的各个元素之间的对应关系,依靠引导线或者景深或者配重来达到三维世界的构成,而另一方面,它又要让我们理解,我们将相机放在哪里,用什么样的角度,才能够拍出自己 […]
拍照的日常小练习,让你拍出更好的照片
拍照这种事儿吧,在成为艺术之前,首先还应该是一门技术,既然是技术,那就得不断的通过练习来提高水平,没有人天生就是大师,再厉害的人在他们成功之前也是经过了不懈的努力才踏上成功之路的。 既然技术水平可以通过练习来增长,我们至少得有一套自己的练习习惯和方式,然后从这里开始,让自己越变越好。 1、每天拍照 Photo by Diego PH on Unsplash 说是每天,其实也就是一个坚持。时间长不摸 […]
利用颜色来构图
令人难忘的照片都是关于对比的,但对比并不仅仅只是局限在黑白中,利用颜色我们同样可以创造出完美的对比。 我们生活在一个充满色彩的世界里,人类能区分中一千万种颜色,当然这只是一个估计值,因为每个人的眼睛和大脑的构造都不太相同,所以每个人看到的颜色也都会有少许的不同,因此对于颜色的区分相对来说是比较主观的,不过这没关系,照片本身就是主观的,我们能做的,就是通过我们的主观来创建他人观感上的主观。 不同的颜 […]
5个简单技巧加强照片冲击力
初学摄影的同学拍摄多了,曝光准确,器材运用也熟练了,但还会觉得自己的相片流于平凡,像记录多过艺术创作。笔者也经历过这一个阶段,现在便跟各位分享5个简单的拍摄技巧,让你的照片增加冲击力吧! 1. 找出迷人的魔法光线 光线为拍摄之本,没有光线就没有光和影,因此我们要好好利用光线。如果是拍摄风光,我们就要努力找出环境最美丽的时间。一般而言,于日出日落时分(Magic Hour)拍摄的风光会有非常漂亮的效 […]
5个使用快门的创意技巧
光圈、快门、ISO这个曝角铁三角一向是拍出照片的基本,其中快门不但有着重要的地位,其实也可以利用其特性来拍出一些有趣的相片,这里有5个使用快门的创意技巧,下次拍摄时可以试试啊! (一) 超高速快门凝固一瞬间 一般初学摄影的同学通常不太留意拍摄时所用的快门速度,因此在拍摄高速移动的物件时常常导至主体模糊,打击拍摄的乐趣和信心!其实只要利用超高速快门,可以把水滴、比赛等一瞬间纪录下来! 重点技巧: 快 […]
5个训练摄影眼的有效方法
要摄影技巧有进步,训练你寻找摄影题材的脑袋很重要,只要你拥有一双「摄影眼」,在构图和说故事技巧上也会进步不少,这里有5个训练摄影眼的方法,尝试一下吧! (一) 只使用一个焦距 透过使用一个焦距,你再不能利用变焦来轻易改变要拍摄的构图,只有努力自行去寻找拍摄主题、角度,这样能有效令你的脑袋多活动,进而拍摄出更好的作品。通常使用定焦镜是一个好选择,但若果你没有定焦镜,也可以利用胶带固定变焦镜的焦距来拍 […]
拍好一张极简摄影的三个套路
虽然名叫极简,但是极简摄影却真的一点儿都不简单,并不是说画面中没几个元素就叫极简摄影,那样充其量也只是一幅平庸的作品。一张优秀的极简摄影作品需要有着对构图的高度理解,知道如何利用形状去处理元素,同时,还需要知道如何在画面中协调色彩以及线条等元素,让画面更加具有活力。 但是简单永远是极简摄影的不可更改的大主题,这就决定了对于极简摄影来说,它必然是一个剥离的过程,在选择画面的过程中,剔除不必要的元素, […]
在这炎热的夏天,面对强烈的阳光如何拍人像
对于很多怕热的同学来说,夏天可能是最难熬的季节了,外面骄阳似火,阳光猛烈的炙烤着大地,我们哪儿都不想去,只想躲在空调屋里,盖着被子睡大觉。但是还得拍照啊,不然不就浪费了这么好的阳光了。 可是夏天的阳光太强了,一不小心就会拍出不好看的阴影,面对这种情况,要怎么解决呢? 1、早起、晚到 Photo by Bruno Nascimento on Unsplash 大概从上午八九点钟开始,一直到四五点钟, […]
利用窗光拍摄小清新人像
小清新风格以画面干净、通透,色彩简洁、明快为特点,常用浅景深、略有过曝的光线处理及刻意的虚焦等手法,常常带有一点小情节和小情绪,富于生活气息。 摄影:柚子   生活化的场景选择   所谓生活化的场景,就是能够表现出真实生活状态的场景,在这个场景中人物与所处的环境可以进行自然的互动。   ▲ 光圈:F/5.6   快门速度:1/125s   焦距:50mm   ISO:500 双 […]
10个拍出清晰锐利相片的技巧
每位摄影师也会想拍出清晰锐利的相片,虽然现在科技进步,很多相机镜头也具备良好的防震功能,但这些技术不是万能的,要确保相片锐利,这里有 10 个由专业摄影师 Jimmy Mcintyre 分享的小贴士,对你一定会有帮助啊! (一) 善用 Live view + 手动对焦 技巧 虽然在大部分情况下自动对焦已经很准确,但在一些情况下,例如晚上、拍摄花朵等,自动对焦可能会失灵,这时我们可以转到手动对焦,打 […]
商品摄影鞋子拍摄技巧分享
相信各位对商品摄影有兴趣的朋友,一开始都会花数百元买一套包括柔光箱、白光灯胆、铝造灯架及灯罩的套装回家试试。当然,小弟也不例外。但经过多番尝试后都觉得不太凑用,始终灯胆的光度不足,即使把现场所以光源关掉,仍然未能造到心目中的效果。故此到互联网查看相关的教学和分享,了解商品摄影是什么的一回事,以及当中的摄影技巧,例如灯光运用、主体摆位、摄影器材和后制技巧等。今天小弟跟大家分享日前拍的作品,虽未及高水 […]
5分钟让你学懂景深的应用技巧
怎样利用手头有的器材(即使是新手级相机或套装镜头)去拍出漂亮的相片,希望各位能于5分钟内对「景深」的运用有所了解,更能善用现有的器材,拍出漂亮相片! (第一点) 光圈大小对景深有影响 记得以下的理论: 光圈大 =数字小 =背景模糊/景深浅 =拍人像 (只是用来记忆的例子) 光圈小 =数字大 =背景清楚/景深深 =拍风景 (同上) 大光圈的例子有 f/1.4、f/1.8、f/2.8等; 小光圈的例子 […]
8个拍摄海岸景色构图技巧
无论是旅行还是日常拍照,我们也很有机会拍摄到海岸景色 (例如是灯塔),那么在拍摄海岸题材时在构图上有甚么要留意的呢?一起来学习一下! (建议一) 基本构图:使用黄金分割法 若果你还是在初学习拍摄海岸,你可以先尝试应用这个最基本,但又非常好用的构图:黄金分割法。这个构图方法很简单,就是在相片上划上一个「井」字,然后把主体放在任何一个线条的交叉点上便可。你会发现相片立时感觉会更平衡耐看。 (建议二) […]
如何科学地观看与拍摄月全食
还记得1月31日的 “超级蓝血月”嘛?今年的1月31日的月全食的确是继2015年4月5日之后最佳的观测月全食机会。但是,今年还有一次拍摄机会,而且此次月全食比较低,可以更好的与地景做配合,那就是今年7月28日凌晨3:30的月全食。此次月全食国内全部区域可见,且由于月食可以在城市内观看,无需到光污染小的地方,所以机会难得,不容错过。下面就来讲讲如何科学地观测与拍摄血月。 1、月食的基本原理 我们知道 […]
简明丰满的人像摄影拍摄技巧
首先,构图方式非常关键。 如果你希望自己的作品具有大气的美,请尝试那种视觉饱满的,大块结构的画面布局方式。 整体感觉非常简明,去掉任何多余的元素,聚焦于你想表现的东西,敢于裁剪,敢于打破构图的常规,但又不要失去平衡。 比如下边这张图,地平线是倾斜的,这要做很危险,因为这会让画面不稳定,像个新手——不过在这里,摄影师用腿部的线条做了有力的重心补偿,另外不要忽视那个圆球,它就像一个秤砣,把原本失去的平 […]
教你如何让摆拍变得更自然
大家都说有一个好看的模特就可以拍出好看的人像作品,其实未必,你也肯定看到过一些摄影师把非常好看的模特拍的让人不忍直视,不论是构图、角度、后期还是模特的状态都有各种各样的问题。 有人觉得,构图和角度这些算是摄影师的可控范围,而模特的状态就都是靠模特自己的表现力?其实不一定,反而很可能是因为我们这个做“导演”的摄影师并没有能很好的调动我们的“演员”,就像上面说的,每个人都是演员,都在扮演不同的身份,我 […]
如何避免广角镜头的失真
喜欢拍摄风景景观的人,一定会有一支广角镜头。广角镜头虽然好,但是真正使用起来却并不是那么简单的,在所有焦段中,广角的难度相对来说还是比较大的,因为它太过包容,会收进很多内容,而内容的复杂决定了画面中不可避免的会有很多干扰元素影像到画面整体的简洁,而且透视关系决定了画面中元素的摆放位置不能像常规视觉看到的那样,而且越广的镜头越容易出现明显的失真,今天我们就来聊一聊广角镜头的使用,如何避免失真的问题。 […]
为什么长焦镜头会压缩空间?
提起长焦镜头,我们最容易想到的一个词儿应该就是空间压缩。都说长焦会压缩空间,那么什么是空间压缩呢? 「空间压缩」又叫「透视压缩」,是指在使用长焦镜头拍照的时候,照片中的背景和主体之间的距离,看上去比实际的距离要短,同时也会形成一种远方的背景要比实际上的要大的感觉。 image by Manny Ortiz image by Manny Ortiz 从上面两张照片我们可以很明显的看出,在使用 200 […]
再厉害的相机,也不能代替你思考
虽然现代相机的自动化已经足够厉害,但是有一点是科技还无法做到的,那就是代替你思考。在拍照这种事儿上,设备带来的优势往往能够让我们在画面的细节上脱颖而出,但是对于画面本身的内容,还是得要靠我们自己。 1、了解自然光 不同于室内摄影,风景摄影基本上全部都得运用到自然光,因此了解自然光就成了拍摄风景最需要掌握的一个问题。了解光,就要了解光的强度,光的方向,光的颜色以及一系列关于光的问题。 Photo b […]
街头的美好,商业区拿长焦拍美女的人永远不会懂
并不是所有的摄影师在每一个题材上都能取得成就,但是大部分出色的摄影师至少都会尝试去拍摄街头。街头就像是一面镜子,折射出每一个人的喜怒哀乐,在不确定的街头中,我们可以看到各种各样的人,各式各样的故事,体味其中的酸咸苦辣。 拍摄街头,主要是拍人,而不是拍景,景常在,而人所带来的故事带来的情绪只有一瞬,这个瞬间消失了,就再也拍不到了,只能再去寻找下一个人,下一个情绪,下一个故事。 那么,在拍摄街头的时候 […]
雨天更要出好片!文艺唯美雨景人像用光指南
无论是南方还是北方,在这个季节,降水量总是比较多。雨水在给交通出行和百姓生活带来不便的同时,却给人像摄影师们带来了出片的新机遇。 今天要为您分享的,是外国摄影师 Ilko Allexandroff的文艺唯美雨景人像拍摄布光技法,有追求的童鞋们一定要了解、尝试一下! PS:本文中所涉及的技法,都只适合在雨不太大的情况下使用。如果雨很大,还是不要拍了——就算你不怕被淋湿,你的器材也会怕。 1. 所需装 […]
如何用色彩提升作品逼格?牢记这 2 点!
色彩,是摄影作品视觉表现力的决定性因素之一。学会恰当地运用色彩,能让你的作品更有情绪,更有内涵,更有视觉冲击力。 那么,该如何恰当地运用色彩,提升作品逼格呢?往下看,您就明白了。 1. 用色彩充当画面元素 对色彩最简单的利用方式,就是让它充当画面中的关键元素。 通过创造色彩对比,可以让主体更“吸睛”,有效地突出它的形态、图案、纹理。对比的形式可以是 RGB 的色调互补,可以是冷暖色系的对比,也可以 […]
街拍党不可容错过的“扫街”神器:玻璃
街头摄影,又叫“扫街”,是一项需要出众的耐心,敏锐的观察力和一点点运气的技术活儿。 除了以上这三个条件以外,你还可以利用一些辅助手段来提高“扫街”的出片率。这里有一件街拍党人的“神器”,能极大地提高你的出片率。它,就是玻璃。 为什么说玻璃是“扫街”神器呢?它有啥作用,该如何使用呢?看完本文,您就明白啦! 1. 提供框架 在摄影构图中,有一类“框架式构图”,通过对观众视线的选择性遮挡,形成类似于“窥 […]
拍出美丽散景的秘诀
很多人都喜欢漂亮的散景,尤其是对于拍摄人像摄影或者静物这样这类摄影形式来说,散景就成了突出主体的最好的方式,通过虚化背景和前景让焦点内的主体和前后景分离,也让观看者的注意力更加集中在主体身上。 如何拍出散景,可能很多人第一个想到的就是光圈,没错,在一定程度上来说,光圈越大,景深越浅。可是光圈仅仅只是控制景深的因素之一,不然也不会现在很多手机摄像头都标称有 f/1.7 的大光圈了可是拍出来的散景还是 […]
增加限制,让我们拍出更好的照片
我们都被惯坏了,自动对焦,自动曝光,一键滤镜,恨不得连构图都自动,只要按下快门就能拍出好看的照片。可是对于一张好照片来说,最重要的并不是曝光并不是对焦更不是 app 里那丑到爆的一键滤镜。对于照片来说,重要的永远都是构思和内容,而这一点,再高的科技,再好的相机都不能带给你。 其实有的时候,给自己一点限制往往能够激发我们的创造力,让我们拍出更好看的照片。 最简单的限制自己的方法可能就是拍胶片了,数码 […]
日系杂志风的元气少女出片记
把生活过成诗,还得有生活的样子。我们所熟悉的日系摄影, 总能把日常小事小物拍出清新电影感,但每天拍了修,修了拍, 照片里的姿态,是生活本来的样子吗? 跟风拍一些吸引眼球的照片,不如停下来思考,日系原本的含义是什么。 不是空洞的图像,不是故作文艺,而是生活最本真的呈现。 生活是什么样子,照片就该是什么样子。把最真实的一面记录下来, 不管是否年轻,脸蛋是否无暇,身体是否矫健,这才是我们。 今天就跟大家 […]
不再趋于常规,这样的照片新人绝对喜欢
属于树的浪漫 我喜欢画面中有些绿色,所以你总是能见到树的存在,不管是一棵树,还是一片小树林。树,总是带着一种意向性,希望、依靠、内敛、奉献、坚守、生命力……诗人们也很喜欢用树来表达对爱的立场,席慕容说:“长在你必经的路旁,阳光下慎重地开满了花”;舒婷说:“我必须是你近旁的一株木棉,作为树的形象和你站在一起”;黎戈说:“很希望自己是一棵树,守静、向光、安然”;三毛说:“如果有来生,要做一棵树,站成永 […]
告别剪刀手,儿童摄影更出彩的八个摆姿
这次想要跟大家讲一讲除了剪刀手以外的一些摆姿,让你的亲子照片更具新意,不论你是专业儿童摄影师还是摄影爱好者,学会了这些姿势,都能让你拍的娃,晒爆你的朋友圈。 一  回头 回头在成人和儿童摄影中都是一个很好用的姿势。回头的好处有两点,第一是能拍摄到孩子的侧脸,都嘟嘟,粉嫩嫩的侧脸轮廓会显得非常可爱。第二是可以避免长时间盯着镜头看所产生的不自然和尴尬。 孩子回头的那一瞬间,会给我们带来怎样的画面,常常 […]
利用长曝光能拍出什么样的照片?
在说快门的时候我说过,快门可以控制曝光的时间,我们可以用高速快门来冻结运动中的主体,也可以使用慢速快门来拍出主体运动时的轨迹。 这种方式就是长曝光摄影。当一个被拍摄的场景,同时包括固定和移动的物体的时候,像是固定的街道和移动的车辆,这时候使用长曝光来拍摄可以拍出有趣的效果,比方说光轨。而利用长曝光来拍摄有趣画面的主题并不仅仅是拍摄光轨,还有其他很多不同的摄影类型。 像是风景,我们可以使用长曝光来模 […]
室内人像摆姿攻略 可爱范VS性感风一网打尽
在墙前进行人像摄影的拍摄,通过不同的人像摆姿展现出清新与性感的不同风格。多种姿态将在墙前展开对决。 POSE 1 “清新可爱”VS“细腰美腿” 站姿是在清新风与性感造型的直观对决,可以通过站姿表现女孩的乖巧可爱的,通过性感站姿充分展现完美身材。 不要动太多 不要动太多 拍摄清新风格时有这样一个说法:“不要有过多动作”。清新泛指记录一种自然放松的状态。清新的站姿需要自然地面向镜头站立,背部靠墙,双肩 […]
下午茶的休闲时光 小清新人像摄影速成
问女生最爱去哪里?大概有一半以上都会说去咖啡店喝下午茶...等。午茶约会风潮,不知道从何时开始形成?进而蔓延到人像摄影上,许多外拍也常约着Model就往咖啡店去,应该是偏爱咖啡店那特有的甜腻气息,其实在咖啡厅拍摄人像也是有诀窍的,下面将以Urbancore Caf’ e & Bookshelf 为场景,实际拍摄示范,让大家了解在咖啡厅实景运用、拍摄设定、镜头选用与后制修图...等。 重要的 […]
拍出绝佳光影层次 人像摄影用灯实战蜂巢控光运用篇
当你在使用闪灯来进行打光时,是否会觉得闪灯总是把整个拍摄区域都打得很明亮?而无法把光线控制在局部需要打亮的范围就好?或是觉得闪灯打出来的光线缺乏一些细腻变化的层次感? Nikon D700+Sigma 24-70mm F2.8,手动模式、光圈f9、 快门1/200秒、ISO 200、手动白平衡。Model:娜小蜜。 如果读者看到这里觉得心有戚戚焉,那接下来就让笔者为你介绍人像摄影中控制光线照射范围 […]
灯光对于肖像摄影的影响
运用光线构图 光线的运用是影响照片构图最为有效的手段之一,对人物肖像照而言亦是如此。没有什么可以像各种不同的光线条件那样将一张面孔体现得如此细腻、多样、富于变化。就光线运用这一范畴而言,你可以控制亮度(以亮光以及阴影的形式)、调整光线方向、决定选用柔光还是硬光以及选择光线颜色。 在有目的性地运用光线时,你应牢记以下这个基本原则:拍摄对象在哪儿,光线就指向哪儿。也许这句话乍听之下会让人觉得是陈词滥调 […]
对焦模式那么多,你会运用吗
对焦是拍好照的基础,而选择恰当的对焦模式,是基础中的基础。不同的对焦模式,分别有哪些特点,适合拍什么题材呢?看完本文您就明白了。 对焦的准确与否,决定了你的照片能否做到该清晰的地方清晰,该模糊的地方模糊,决定了照片是否能实现你的拍摄需求,是基础中的基础。   而要想做到准确对焦,你必须对相机的对焦模式有足够的了解。它们各自有啥特点,适用/不适用于哪些题材?有啥操作技巧和注意事项? &nb […]