偷偷告诉你，今天的照片很养眼呦！！！ 以上照片的拍摄者是来自德国的摄影师文森特·皮特斯（Vincent Peters），他专注于时尚、时装、美容和名人摄影。 从事商业摄影以来，他几乎和好莱坞巨星和国际名模都合作过，同时也是《VOUGE》杂志和众多明星的御用摄影师。 文森特 1969 年出生于德国，1989 年移居纽约，在 1980 年的泰国旅行中开始了他的摄影生涯。 文森特开始从事摄影事业也颇为有 […]
由英国皇家植物园与Garden World Images Ltd公司共同主办的国际花园摄影比赛近日公布了2018年的赛事获奖结果。本届赛事共分为11个组别，另设有17岁以下青少年奖和手机摄影奖。目前，本届赛事的微距艺术组、黑白组和Green Gibraltar组的获奖结果已经揭晓，以下是这三个组别的获奖作品欣赏： 微距艺术组： 第一名：Petar Sabol 第二名：Ian Gilmour 第三名 […]
一幅好的照片的产生绝不是“咔擦”一下就能完成的，好的构图与取景才是一幅优秀作品的必备条件，今天为小伙伴们介绍13种拍照构图的方法，让你拍的照片想不美都不行！ 1.对称式构图 对称式构图可以给画面带来一种庄重、肃穆的气氛，具有平衡、稳定、相对的特点。比较符合大众的审美习惯。 它的不足之处在于，画面显得有些呆板，缺少变化，缺少画面冲击力。该构图方式常用与表现对称物体，建筑物以及特殊风格的物体。 2. […]
偷偷告诉你，今天的照片很养眼呦！！！ 以上照片的拍摄者是来自德国的摄影师文森特·皮特斯（Vincent Peters），他专注于时尚、时装、美容和名人摄影。 从事商业摄影以来，他几乎和好莱坞巨星和国际名模都合作过，同时也是《VOUGE》杂志和众多明星的御用摄影师。 文森特 1969 年出生于德国，1989 年移居纽约，在 1980 年的泰国旅行中开始了他的摄影生涯。 文森特开始从事摄影事业也颇为有 […]
建筑摄影八要素：角度、光线、线条、云彩、框架的运用、影子、景观、人物；视觉要素：形体、轮廓、线条、尺度比例、质感、色彩……所以建筑摄影不但要表现出建筑的空间、层次、质感、色彩和环境，更重要的是作品必须保持视觉上的真实性。作品要求既追求表达建筑美学上的艺术性，捕捉光影变化中的瞬间美，还要把人们看到的横平竖直的建筑物完美的表现在照片上，这并不是一件容易的事。 下面精选了80张来自世界各地的摄影师具有 […]
晨昏摄影拍摄步骤： Step 1. 提早到现场 找出最佳拍摄位置是拍出好照片的基本条件。预先确认拍摄位置是否够宽敞非常重要，若地方太小，可能需要提早到现场，以免向隅；如果是热门景点，越早到现场等候越佳。 有些拍摄位置较为狭小，后来者应遵重先到者，先到者卡位也应该合理，避免争端情事发生，同好间友善照应何乐而不为？公众场合如遇游客闯入摄影范围内，请自行移动闪避，或是以言语善意劝说，以免损坏摄影人的形象 […]
作为摄影师，我经常关注网络上许多想要更上一层台阶的摄影爱好者们都在关注的问题。我总结了出现频率较高的三个问题，并在今天的这篇文章里与大家分享我的心得。 人像拍摄中的构图问题 关于构图在摄影中的重要性大家都有自己的认知。有的风格讲究构图讲究严谨，例如古风拍摄；有的风格构图上更倾向于自然不拘谨，例如很多日系生活感的照片拍摄；有的风格会倾向于以画面的张力和情绪为优先考虑，而完全不会被构图束缚，例如我 […]
近日，2018年LensCulture街头摄影大赛（2018 LensCulture Street PhotographyAwards）评选结果揭晓，孟加拉国摄影师Sowrav Das的《浮动英雄》获组照类第一名，波兰摄影师Maciej Dakowicz的《缅甸昌达海滩》获单幅类第一名。其中，中国摄影师聂靖生凭借作品《吊猪》获单幅类第三名。 2018年是LensCulture街头摄影大赛创纪录的一 […]
风景可能是最唾手可得的拍摄题材了，但我相信广大风光摄影爱好者都有过类似经历：在旅程中，恨不得在每一个景观点前驻足，不断调整参数构图，希望可以记录眼前的震撼。却在回家之后懊恼不已，因为拍出的照片显得平淡，无聊。今天我跟大家分享几条贴士，让你在风光摄影中多些思考。当然不是每一条建议都适用任何一个场景，大家多多尝试，结合实际场景自由选择，拍出真正心仪的照片。
我们从各种构图方式的学习中 慢慢能了解到 构图法追求的其中一个目的就是 达到视觉平衡 那么大家先来回忆一下 习惯使用的传统经典构图方法都有哪些？ ▽ 三分法 被主体的内容重心 比如人像拍摄里的人物眼睛 放在三分线上 引导线法 把画面线条指向元素 集中在水平线上或者对角线上 以引导线方向 增强戏剧性和动感 对应法 利用空间透视中大小与远近 安排若干物体元素 画面两侧达到相互呼应平衡 填充法 贴近主体 […]
对构图形式的充分运用，是摄影“作品”区别于一般性“拍照”的重要因素。摄影创作中有一个常用的辅助性方法就是“裁剪”，虽然有时被人诟病为刻意和造作，但却是一种摄影本质上的需求——事先的构图也是裁剪。 通过对画面空间的完整利用，技术上，完成对观看者眼光的捕捉。摄影不是什么玄妙的事物，它只是在不断尝试中，寻找“方寸”平面中最有价值的布置。摄影师自己就是观看者，他不仅在制造，同时也在欣赏。 今天分享两组人 […]
作为摄影师，我经常关注网络上许多想要更上一层台阶的摄影爱好者们都在关注的问题。我总结了出现频率较高的三个问题，并在今天的这篇文章里与大家分享我的心得。 人像拍摄中的构图问题 关于构图在摄影中的重要性大家都有自己的认知。有的风格讲究构图讲究严谨，例如古风拍摄；有的风格构图上更倾向于自然不拘谨，例如很多日系生活感的照片拍摄；有的风格会倾向于以画面的张力和情绪为优先考虑，而完全不会被构图束缚，例如我们都 […]
首先声明，这个教程会比较多的讲到思路，而不是特定的一个方法，不适合初学者。另外，写的教程是很个人主义的，也许有些地方写的不对，希望多多理解。
当我听到浪漫的话，想到的是一个梦幻，诗意，充满激情的形象，充满了未言说的感情。 然而，当谈到情侣的浪漫肖像，我不想让浪漫的翻译变得陈词滥调。 我想让它变得更艺术，但绝对倾向于自然的一面。
Profoto作为一个顶尖灯光品牌，常常会在他们的官方网站和instagram账号上发布各类实用的摄影布光教程，这也是我平时会浏览的学习资源。这期文章我们分享一篇摄影师Andrea Belluso在Profoto网站上发布的灯光教程。他使用了同一个模特，仅仅利用柔光箱和滤色片，打造出了四组具有不同明暗效果的时尚人像作品。
伦敦摄影师 Luke Agbaimoni 拍摄了一组关于伦敦地铁站及轻轨站台的有趣照片，整个画面充满了对称之美。鉴于该项目的庞大，Luke在拍摄时面临了诸多挑战。下面让我们来欣赏下Luke所拍摄的拥有对称之美的地铁车站照片。
对于大部分国人来说朝鲜是一个既熟悉又神秘的国度，如今更是少有人能够真正来到这里，亲眼见见当今的朝鲜究竟是一番怎样的景象。近日，日本摄影师初沢亚利终于得到深入朝鲜的机会，并推出了名为《隣人、それから。: 38度線の北》的摄影集，用一幅幅生动的纪实照片记录了朝鲜人民的日常生活。摄影师初沢亚利曾获得过2013年东川奖新人作家奖与2016年日本写真协会新人奖，他曾于2016年至2018年期间三次造访朝鲜， […]
山中的美景很值得一拍，技巧君每次在登山的时候都能看见一大帮人拿着长枪短炮各种拍，但说实话，好作品嘛，并不多。
极简摄影的精髓在于迈向简单，以纯粹的形体意念，展现Less Is More 的现代主义教条。在本篇当中，我们将针对极简形象意念、拍摄手法、元素结构，以及后制理念技巧进行阐述，力求能为读者在创造时带来一些帮助，充份应用于自己的写真作品上。
学会欣赏是一个摄影者必修的基本功之一，只有学会欣赏才能从别人的作品中学习到更多的东西。由于摄影艺术区别于其他艺术，而且有它独特的艺术特征，从而决定了它自身的艺术规律。
作为世界互联网上最著名的手机图片分享app，Instagram 于 2010 年 10 月发布，短短六年的时间就已经累计了超过 6 亿的注册用户，无可厚非成为了图片社交的第一大平台，虽然在某大国，你需要用科学上网的方式来访问这个应用。
作为一名摄影师，相机就是你的武器，如何利用好你的武器，让它发挥最大的功力，相信是每个摄影师最关心的问题。
在摄影中我们可以适当利用阴影与对比创造出富有戏剧性的照片，这么做的关键在于我们要敢于舍去阴影中的那些细节。在这种概念引导的作品中，我们并不需要这些细节。阴影象征着黑暗与神秘，它能带给欣赏者更多的遐想空间。不要再纠结于你相机的动态范围了，在曝光时优先考虑高光部分，并放手让阴影部分暗下去吧。如果拍摄时的光线足够强烈，那么即便是“顶级神器”，也很难让阴影部分留下什么细节。
宽和窄布光是拍摄半身肖像时，非常有用的两种布光风格。它们的主要区别是脸部的哪一侧受到主光的照明。 照明示意图 考虑鼻子的方向 如果主体不是正对镜头，那么他的鼻子就会朝向画面的一侧。鼻子相对于主光的方向决定了这张照片是宽布光还是窄布光。 从相机的角度看，主光照亮主体脸部较窄一侧时，为窄布光 图中，Max的鼻子与主光（一支安装在Westcott Apollo 中号柔光箱中的闪光灯）位于镜头的同一侧，从 […]
对不少人来说，要拍摄建筑物好像是一件简单不过的事。比起人像，建筑物不会动也不会有表情；比起风景，也不太需要考虑天气状况，在室内拍摄光线很容易就可以控制得到。考虑因素其实好像很少？但其实要把建筑物拍得好，比你想象中困难得多。
