极简主义摄影只是一种风格

极简主义摄影其实更多的是一种摄影风格，而不是一种摄影类型。就像极简同样也可以是一种生活方式一样，我们的穿搭可以极简，家居可以极简，生活中的一切吃穿用度都可以极简。用到摄影中也是一样，风景摄影中可以极简，美食摄影可以极简，甚至人像摄影也可以极简。

事实上，极简主义存在于我们创作生活的方方面面之中，不管是绘画还是设计，都在流行极简风格。而它们之间唯一的共同点就在于那句经典的话：「Less is More！」。因此，对于极简主义的摄影来说，细节往往是最主要的。

虽然极简主义摄影在视觉美学上的表现特征之一就是过于简单化，但是想要实现却并不是一件容易的事。不同于绘画和设计，我们是在做加法的工作，在空白画布中的内容可以随心所欲的添加，点到为止即可。而面对想要拍摄的场景，内容的多少却是很难改变的，我们需要通过一些手段，例如取景角度，取景视野，借位等等来为画面做减法。一个好的极简主义摄影的首要规则之一就是要隔离主体，让背景只是背景，而在这种要求之下我们可以尽可能的是用较为中性的背景或者浅景深来实现这个目标。

但仅仅只是中性背景的隔离主体还不足以成就一张好的极简主义摄影作品，并不是画面越简单就越好，我们要做的事利用简单的画面构成来形成强大的镜头语言，让画面能够传递足够的信息和情感。

构图当然很重要，构图在每一种摄影类型中都很重要，极简主义是关于内容的剥离，而不是将过多的内容打乱，太过杂乱的画面可能会分散拍摄者以及观看者的注意力。

除了利用摆放元素的方式来达到想要的效果，在很多场合我们是没有办法对眼前的画面元素进行干扰的，这个时候我们可能就得需要利用景深来将主体和背景分离，通过模糊的背景来分散注意力，给人制造一种极简感。

在画面中，利用色彩、线条及纹理同样也是引导画面内容的构图方式的一种。选择一种或两种颜色相互配合使用，并在画面中突出显示它们。通过一个简约的纯色背景再搭配一个互补色的主体可以更有效的突出主体并让画面看起来简约，有的时候，在背景中添加一些纹理可以让画面更有视觉冲击力。

而线条可以起到增强画面效果的作用。在我们的日常中，「线」元素几乎随处可见，不管是建筑物的轮廓，还是道路的延伸，抑或是远处的天际，都是「线」元素在日常空间中的存在。但是正是因为它们的随处可见，因此更容易不可避免的出现在画面中干扰视线，在构图时，应该分析画面中的「线」的指向，画面中的「线」不应该将观看者的目光引导至远离主体的地方，或者任何不在实际目的地的框架之外。

极简主义同样也是一种视觉的陈述，画面中可以帮助我们讲故事的细节被简化，元素减少，大量的空间被“无”所代替。一张好的照片一定会传达某种意境，像是故事、信息、情绪甚至是概念，极简摄影也不例外，就像我最开始所说的那样，如果只是一味的注意「简」而忽略了照片的内容，那这样的照片只会是一张平庸的照片，被看过以后再也不会被提起，而只有那些传递信息的照片，才注定能够永恒。