对于任何专业技能来说，从业余向专业转变的一个重要标志就在于对控制权的掌握上。
在高度智能化的今天，现代摄影器材的一个最突出的特点就是太简单的了，一切参数上的设定相机都可以帮我们选择好，我们不需要考虑曝光，不需要考虑白平衡，不需要考虑对焦，这些一切我们都只需要半按一下快门键，然后相机的内部系统就会根据现场的环境情况自动帮助我们做出选择。
除了画面的选择，剩下的一切选择我们都可以交给相机，我们只需要对着画面按下快门就好了。
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只用过手机来拍照的人可能很难想象，以前的相机连电都不需要，任何参数的设置都是通过机械来选择的，我们通过选择胶片的类型来确定感光度和白平衡，通过转动光圈环来控制镜头光圈开孔的大小，通过设置快门速度来选择合适的快门，然后转动对焦环的时候看着取景框中的裂像屏或磨砂屏来确定焦点。
只有这一切都做好了，我们才能够安心的按下快门，拍下我们心中的画面。
在调整相机设置的过程中，画面就已经在我们的心中了，不像现在的相机，拍的不好可以马上删掉重拍，过去哪儿有给你回放看照片的机会啊。只要按下快门，甭管拍的好不好，这个瞬间都已经永远的定格在那张底片上了，是好是坏都没有办法更改了。
不过也正是这一系列的手动操作，让拍照的过程有了一种仪式感，也让我们更容易能够体会到照片背后的意义。
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其实手动模式很简单，无非也就是光圈快门感光度三个参数之间的平衡，当我们谈论手动模式的时候，其实谈的是曝光，当我们谈论曝光的时候，其实谈的是对曝光三角的控制。摄影术从诞生到现在并没有什么大的改变，从本质上来说就是对于影响光线作用在传感元件上的效果的控制，而这个控制，则通过控制光圈、快门和感光度来实现。
手动档正是通过控制这些因素来控制能够作用到感光元件上的光线的量以及以何种方式通过镜头作用到感光元件上，当然，在现代数码摄影中，还会有一些特殊技术的实现。
在镜头一定以及主体位置确定的前提下，如果我们想要控制景深，就需要通过控制光圈来实现，光圈越大，景深就越浅，反之光圈越小，景深就越宽广。因此如果我们想要拍摄虚化的背景，就需要开大光圈，而如果想要拍摄在有一定纵深范围内的多个主体都在焦点范围内的照片，就必须要缩小光圈以让纵深范围都处在景深范围之内。
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如果想要捕捉运动模糊，或者想要冻结高速运动的物体，就需要知道如何控制快门来达到我们心中想要的效果。同样我们也需要知道安全快门的概念，在手持模式下，根据当前使用的镜头至少应该选择什么样的快门才不至于让画面出现抖动。
数码相机的感光度不同于胶片，胶片感光度固定，更高的感光度可能会带来粗糙的颗粒，但是胶片的颗粒大多呈现一种规则的艺术感，有的时候虽然粗糙，但是看起来也还蛮好看的。而数码相机的高感带来的噪点就不同的，噪点是杂乱无序的白点，看起来就像是家里老电视的雪花点，很影响照片的观感。所以在提高数码相机感光度的时候一定要对自己的相机有一定的了解，知道在多少感光度范围内的噪点自己能够接受。
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每一名摄影师都应该学会使用手动模式来拍照，通过手动模式我们可以充分的了解每一个曝光参数对于画面的影响，因为我们拥有绝对的控制权，要拍出什么样的画面完全由我们来控制。但即便是程序控制，也未必就是不专业，我们依然可以通过手动控制光圈快门或者对焦点中的某一个具体参数来让画面达到自己的预期，并且让相机去处理其他的曝光参数，免去了不必要的麻烦，更为便捷也更有效率。
技术必须要了解，在完全掌握技术的前提之下，我们关注的技术参数越少，我们和主体之间的联系就越密切，把心思放在主体身上而不是技术参数上，这才是拍出好照片的关键。