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性感大片+影室机顶闪光灯+色光玩法
时尚街拍+机顶闪光灯+色光玩法
在拍摄中应用色光可以加强画面整体的视觉冲击力。色彩力度的展现取决于两方面：画面配色和与光线的结合，综合考量两个因素，会让作品呈现多种变化。
我倾向“光色”而非“形色”，在商业的中规中矩之外，我更喜欢加入色光的因素，玩出自己的调调。
通过曝光控制色彩呈现，调剂浓淡
一般来说，暗底色更能突出色光的效果，如果画面太过明亮，必然冲淡色彩。事实上，我们可以通过曝光控制画面色彩的明度及饱和度。做到这一点，需要充分了解光线和色彩之间的关系，特别是明度和饱和度这两个色彩变量。
对同一色相来说，明度与饱和度的变化是紧密相关的。向某一种颜色中加入白色（增加曝光量），则明度提高，饱和度降低。若加入黑色（减少曝光量），则明度降低，饱和度也降低。
处理色彩中的冷暖关系
应用色光的时候，我们常常会用冷暖色对比。对此我有一点个人的偏好，那就是：试图用更符合我们自然习惯的视觉感受方式来安排冷暖色，营造冲击力的同时，避免视觉不适。
比如，让冷调色彩位于画面后部，让暖调色彩位于画面前部。这符合暖色调向前，冷色调向后的基本趋势，同时利用这一点，拉大了影像的心理纵深距离。
或者是让面部高光保持暖调色彩，而阴影区则呈现为冷调色彩。这是符合自然认知的，比如人在阳光下（5200k），阴影中就是冷调（7000k）。
缩短灯与人的距离，提高光质
很多人会觉得加用色片后，影响光线质量。诚然，但是别忘了还有一个变量也会对光质有影响，那就是距离。所以，拉近灯光和人物之间的距离，可以适度改善光质。
另一方面，我认为质感不仅仅意味着皮肤的清晰度。质感不是名词，而是形容词，它不是单方面的。打个比方，也许卖相机的说“质感”是指清晰度，卖灯具的说“质感”是光质，而对摄影师来说，它应该是一个综合概念。
慢速快门，横向晃动相机。正面闪光灯凝固住人物形象，配合加蓝/红色片的持续光，形成虚化渲染。
人物身着银色衣服持续舞动，使用机顶闪光灯凝固瞬间姿态。配合红黄蓝色激光笔渲染画面氛围。
色光玩法：色片+色温控制/闪光灯+持续光源
色光的组合有太多可能，应用色片呈现红蓝、青品、红绿、黄绿等，加上通过色温设置体现出多样的色彩倾向。拍摄时可以闪光灯做主光，持续光源做背景，反之亦可。
拍摄使用机顶闪光灯，设置闪光覆盖范围105mm。光线较分散，从而呈现为上半身亮，下半身暗的戏剧化效果。
比较：第一张只用纯红色彩（机顶闪光灯加色片），浓郁、强烈（为避免色彩过艳，可略欠曝）；第二张加入蓝色，形成对比，层次分明。蓝色光部分由一只LED灯（5000k），相机色温设定3400k，蓝色效果就表现出来了。
蓝色部分为LED灯，前侧光，色温3400k。红色部分为一只机顶闪光灯，离机上灯架，用触发器引闪。
注意：LED发光速度慢，拍得时候要让灯离人物近一些，所以构图上采用半身形式。
色光玩法：闪光灯/慢速快门凝固人物+色光渲染
用闪光灯配合慢速快门拍摄。可以采用光圈优先的相机设置，通过减少曝光补偿控制整个环境的亮度。闪光灯的强度可以适当增加，因为只针对人物补光，并不会影响到环境及持续光源的表现效果。
无晃动、全暗背景。模特手持两只LED灯，主灯为机顶闪光灯。全暗背景，没有其他渲染光线。
相机晃动、持续光虚化。画面左侧的蓝色是LED灯，右侧红色来源于背景中的LED广告招牌。相机设置为后帘同步（前帘同步也可以，但个人喜欢先虚后实的画面层次，感觉更加连贯。），用机顶闪光凝固住清晰的人物形象，同时晃动相机，使持续光（色光）部分形成虚化。注意：镜头防抖功能要关掉。
慢速快门、光绘（有色持续光）
机顶闪光灯设置闪光覆盖范围50mm，指数优先，这样光线输出最稳定，可以最大程度保证人物清晰。镜头使用70-200mm，85mm定焦，闪光灯手动设置。速度根据实际需求调整，建议不要高于1/30秒。