在户外拍风光时，如果天空很蓝、很美，把它加入到画面中，能为你的作品增色不少。
然而，许多摄友都会有这样的经历：看到的天空明明很蓝，拍出来却是发白（或发灰），看起来完全没有“蓝天”的感觉：
看着是蓝的，拍出来是白的
别着急，技巧君今天为您带来了 5 个可以把天拍得更蓝的小技巧，简单方便，亲测有效，大家也一起来试试吧！
1. 顺光拍摄
同样的景物，在不同的光线下会呈现出完全不同的样貌。要想让天看起来更蓝，你最好选择顺光光位拍摄，把太阳抛在你的身后。
您可以做个实验，在同一时间、同一地点分别拍摄顺、侧、逆光光位下的三张天空，对比一下，肯定是顺光那张最蓝。
顺光拍摄的另一个优势是，被照亮的地面景物和天空的光差会缩小，更利于控制曝光。
需要留意的是，顺光拍摄可能会让身边、身后的物体投影进入画面。
这种突兀的投影是很不自然的。无论你拍摄的是什么题材，只要处于顺光光位，都应当尽量避免。
2. 控制曝光
天空的亮度总是比地面景物要高，画面存在相当程度的光差，这就要求我们必须精确控制曝光。
你可以在地面景物中选择较亮处进行点测光，如浅色调的建筑墙壁、马路，被阳光照亮的地面等。这样一般可以得到合适的曝光结果。
当地面景物的画面比例较小，天空画面比例较大时，可以进行平均测光。
此外，天空的亮度会影响色彩的饱和度——过曝的天空变成一片死白，就是最极端的例子。恰当调低一些曝光补偿，会让天空的色彩更漂亮。
我们可以尝试 -1/3ev 到 -1ev，在兼顾地面景物亮度与细节的情况下让天空达到最蓝。
略微调低 ev，天空会更蓝
拍蓝天要尽量避开中午时分，一是这时候的光线接近于顶光，很难找顺光位，二是阳光最为猛烈，光差往往很大，你很难兼顾天空和地面。
如果天空和地面的光差真的很大，你也可以尝试把地面景物剪影化，拍出来的效果也是不错的。
3. 地面景物
只拍摄蓝天白云，画面总是比较乏味。即使天很蓝，云很白，也无济于事。
只有蓝天白云，再美也有限
而如果添加地面景物作为前景，能有效增加画面趣味性。
同时，地面景物也是直观的比例尺，通过它们观众可以更好地判断出画面的尺度，更显天空的广阔悠远。
怎么让一个人看起来更高？旁边放个矮子。同样的道理，选择合适的地面景物，通过色彩对比，能使天空显得更蓝。
树是最合适的蓝天风光照前景。绿色是与蓝色相对的颜色，树木与天空形成了鲜明的颜色对比，使绿树更绿，蓝天更蓝。
在色彩体系中，红色是另一种与绿色相对的颜色；此外红色还属于暖色系，与冷色系的蓝色对比更为鲜明。
如果附近有红色屋顶，一定要好好利用：
你也可以尝试利用道路添加引导线，将观众视线引向画面远方，增强纵深感与立体感。
高角度仰拍一些平凡小景物，你会有出乎意料的收获。几株小花小草，树木延伸的枝条，作为蓝天的前景却意外地带感。
需要注意的是，地面景物当然不是越多越好。
事实上，很多和天空有关的题材，如蓝天白云，日落等，都容易犯同样的错误，那就是地面景物太多太乱，如下图：
解决方案也异常简单，爬到高处再拍吧。
不是说要您一定得爬到山顶上，小楼高层仰拍就可以了，效果也是很不错滴：
4. 终极必杀技：白平衡
还是不够蓝？那就试试这个暴力而有效的终极必杀技吧！——不过，它可能会有一些副作用。
关掉自动白平衡，使用预设的“钨丝灯白平衡”。这一模式往往用于白炽灯照明环境，会大幅减少画面的黄色调而增加蓝色调。
用了钨丝灯白平衡，即使是发白的逆光天空，也能拍得比阿凡达还要蓝：
用了钨丝灯白平衡，逆光也蓝给你看！
这一方法的副作用也很明显。
白平衡，是作用于整个画面的，不会影响天空而不影响地面；同时，整个画面也会变得发暗，颜色比较不自然。
如果画面中有较大比例的地面景物，钨丝灯白平衡可能会影响到画面的整体效果：
所以说，要用钨丝灯白平衡的话，你得控制地面景物的画面比例，或者干脆只拍天空吧。
地面景物少，负面影响有限
把地面景物剪影化也是个不错的处理办法——黑色的物体，是不会受到色偏影响的！
5. 其他辅助工具
偏振镜这种拍天神器，就不用我多介绍了吧？
这玩意在顺光逆光时效果可能不明显，但在 90° 侧光下是最有用的，扭一扭上圈找到使天空最蓝的角度，就可以拍了。
另一种对蓝天拍摄有用的滤镜，是蓝色渐变镜。它的结构与中灰渐变镜相似，区别在于它的渐层是蓝色的。
把这玩意的渐层对准天空-地面的分界线，这样不仅能让天空变蓝而不影响地面，还能把天空压暗减小光差，真可谓一举两得。
使用蓝色渐变镜前后对比
还有什么其它拍蓝天辅助工具吗？当然有。
多种多样的后期软件，都是可以天空变蓝的好工具，就看你会不会用啦！不过，谨记一点：前期更重要，后期要适度。